图：新版《倚天屠龙记》於“张无忌光明顶对抗六大派”还原度高\香港无綫电视供图

　　人常说：“没有对比就没有伤害。”就从最近播出的翻拍剧《倚天屠龙记》、《封神演义》、《新白娘子传奇》来看，翻拍剧虽受人关注，却存在与前作比较之“原罪”，而製作方亦在还原经典和创新改编之间艰难走钢丝。广东省电影家协会理事陈学军接受大公报记者採访时评价：“翻拍就是製播双方‘你拍一，我拍一’的遊戏，砝码就是‘巴掌拍出去’能在观众中有多大的回应。”事实上，观众对此现象的看法则是“又有一部经典要毁了。”究竟我们应如何看待翻拍剧的层出不穷？\大公报记者 刘毅

　　翻拍剧製作方不惧“珠玉在前”，亦能“勇於试水”，乐此不疲地将金庸经典、姜子牙封神故事、白娘子报恩传奇，一讲再讲、一拍又拍。“为何众电视剧编剧不编写一些原创剧本？”记者问。陈学军道来个中缘由：“除却製作方的浮躁心态外，遇不到好题材、遇到好题材又无与之匹配的好编剧、剧本成熟后却错过最佳发行期等问题，亦是促使翻拍剧呈井喷式发展的重要原因。翻拍经典是节约创意成本，且能引起观众对经典IP被翻拍的期待，亦能最大限度地佔有市场资源，何乐而不为？”

　　“经典之所以屡被翻拍，且难以被观众忘却，是因为前作太过成功，故难以被后来者超越，但不超越又很难创新，而观众又总是喜新厌旧，此为翻拍的双刃剑。”陈学军续称。

　　於是，最近三部经典翻拍剧虽有一定的市场热度，但记者访问观众后发现，大众普遍反馈是，特技手法在进步，情节编排方面则在“开倒车”。如上述可得，製作人翻拍经典皆有诸多考虑，甚至此举有不可替代的行业优势，但煲剧人心虽有期待，却在煲剧之后“观之色变”。如斯困境，三大热播翻拍剧的编剧如何应对从而推陈出新？观众积极追看之余，又为何难以尽数受落？

　　经典为名颠覆为实

　　一部好的翻拍剧，应是在尊重原著基础之上的思维发散，而非吸引人关注的颠覆式改编。但反观最近三部翻拍剧，除却剧名未变，均缺失了原著的精髓，导致情节设计，即使换一个IP，也一样能够使用。

　　譬如在新版《封神演义》中，妲己（王丽坤饰）已非受女娲指点而颠覆商王朝的狐女，而是摇身一变成为诸多宫鬥剧中的复仇型大女主，不仅在爱慕自己的九尾男狐子虚（邓伦饰）帮助下战胜后宫诸人，更与二郎神杨戬（罗晋饰）有一段兄妹虐恋；情节主线直至过半剧情亦迟迟不进入“伐商”正题，一众封神英雄们却在人世的男欢女爱中苦苦浮沉，姜子牙（于和伟饰）更是走向神坛，除却呆萌特质，更是一位被老婆揪耳朵的“妻管奴”。

　　《新白娘子传奇》作为一部“获授权翻拍一九九二年版《新白娘子传奇》”的古装剧，原本撞正“限古令”而让一众粉丝叹息。然而“解禁”之后的播出，却引来一片吐槽声，原因在於此版的许仙（于朦胧饰）和白素贞（鞠婧祎饰）的关係没有“千年修得共枕眠”的报恩情缘，亦没有“须往西湖高处寻”的寻寻觅觅，而是始於“冤家不打不相识”街头偶遇，再加上许仙人设也由原本的懦弱书生形象而变为有勇有谋、替父申冤的官宦之后，以及男女角皆有其他爱慕对象，白素贞与被心魔操控的许仙姐姐许娇容（曾韵蓁饰）、爱慕许仙的小师妹金如意（虞朗饰）之间，还上演了一番激烈宅鬥，而失去了原著中蕩气回肠的人妖恋精髓，而致使新一版的改编剧本流於单薄。

　　与上述两部翻拍剧不同，新版《倚天屠龙记》则十分注重对於原作经典的还原，特别是“六大派围攻光明顶”一节，以往的改编或删除与主线无关的人物，或只重点突出张无忌（曾舜晞饰）使用绝世神功以寡战多，却甚少於此处展现原作中的正邪思考，通过加入成昆一事的真相、华山派掌门鲜于通曾藏毒下蛊，曾残忍杀害结义金兰胡青牛之妹，从而表达所谓名门正派却行不义之举，而众人口中的邪门歪道“明教”却尽是高呼“为除善恶，惟光明故”的视死如归之人。一场激烈的缠鬥，难分正邪的两派，恰恰符合金庸《倚天屠龙记》中的正邪观，所谓对抗，不关乎门派，而视乎人心。

　　主角演技备受挑战

　　情节改编之外，翻拍剧对於演员的演技亦是不小的挑战。於翻拍剧而言，因存在经典前作，演员的演技和角色契合度比一般的原创剧更为重要，《倚天屠龙记》中最为抢戏的不是男主角，反而是出演明教光明左使杨逍的林雨申，比之苏有朋、贾静雯版的《倚天屠龙记》，此次的杨左使更为符合书中对於这一人物风流倜傥的描述，配之满分情话，予煲剧人不小的惊喜。其他一众女角表现也是可圈可点。

　　前不久，香港无綫电视台播出一系列“小戏骨”版经典名著的翻拍剧，虽存在孩子是否该出演成年人电视剧的争议，却也令大众看到一群孩子们的扎实演技，电视机外的受众也是看得十分投入。由此可观，不论何种年龄层的演员，若能掌握剧中人情绪，继而準确诠释角色，不仅不会让人“水土不服”，还能令人耳目一新。

　　谈及翻拍剧层出不穷的另一个原因是，陈学军概述道：“日益升级的特技技术为翻拍剧提供充分的想像空间和物质支援，目前还没听说哪一部翻拍剧不是高清版，否则很难迈过卫视的播出门槛。”诚然，以往的翻拍剧虽为经典，但模糊的画面、有限的技术水平，都无法满足新一代观众的需求。但倘若特技使用不能恰到好处，也会令人难以尽兴观赏——《倚天屠龙记》在“光明顶对决”前，利用慢镜头表现武打部分，并不能很好凸显一招一式的行云流水和美感，而遭受诟病；《新白娘子传奇》为展示唯美意境，而大量使用美颜滤镜，使整部戏恍若置於一片烟雨朦胧当中，反而失去演员的面部细节，画面比旧版更不真实。

　　面对翻拍剧，亦有讲负气说话之人，认为“如何拍都会错。”并不尽然，炫技之外，创作团队在改编的过程中是否走心，演员能否拿捏角色特质，都能决定一部翻拍剧的优劣，也不至於令剧集成为一部贩售情怀的空心之作。毕竟，翻拍剧製作初衷并不应是为了逐利资本，而是引发人们对经典的再一次怀想。　　

（下期“全民煲剧”将於六月二日刊出）