近来在网上被热议的日本知名女性主义学者、畅销书作家上野千鹤子，一向鼓励不同年龄的女性努力避开偏见或成见，自在地生活。在其新书《快乐上等》中，她谈及女性应“享受误差感”，认为不能控制、不可预知的部分，才是人生的有趣之处。

　　如是清醒坚实的语气，让我忽而想起近日见到香港舞蹈团新作《如影》海报上五位女子的剪影，或低首凝思，或目光远望而笃定，各怀心事，却都自信且坦然。舞团前助理艺术总监谢茵，首次以自由身编舞身份与舞团舞者合作。她与五位女舞者，将各自冷暖心事与苦乐经历糅入作品中，感悟生命的离合悲喜。

　　从来，讲述女性故事的舞作不少，讲好却难，皆因女性敏感且复杂，常常肩负母亲、女儿、妻子或是儿媳等众多角色，身份多元，经验繁冗。至于观者，有些爱看独立自强、逆流而上的故事，有些关心身陷爱情或婚姻中的愉悦或迷茫，着眼不同，众口难调。而《如影》落笔着墨的聪明之处在于多线叙事，并不局限一时一地一人，而是聚合众人回忆，再与当下勾连，于光影的游走中，再现不同地域、不同文化背景的女性，怎样从日常冗杂中脱身，找到各自打开生命意义的那扇门。

　　构思《如影》之前，谢茵参加知名剧场人何应丰的《如花。如水。如母》艺术行动研究与实践计划。一百位母亲获邀在工作坊中分享自己的故事，或欢愉或落寞的一百个故事，让同为母亲的谢茵心有戚戚。相应的，她在编创《如影》的过程中，亦为舞者开设工作坊，邀请其分享各自回忆：有人回想小时候在石塘咀街市与母亲共度的时光；有人成为母亲后，愈发懂得了自己的母亲；也有人穿行时光，从熟悉的一段旋律、一爿风景中回访过去，与当年的自己重遇……

　　编舞谢茵，联同华琪钰、蓝彦怡、廖慧仪、占倩与陈晓玲五位舞团舞者，在作品中用大量篇幅回应这些流动绵延、微妙且复杂的情感，并不试图隐藏或遮掩，而是直白地将其间的光彩与晦暗、愉悦与失意呈现在观者眼前。如是直指内心的书写与抒发，对台上和台下而言，皆若一场难得的洞察和省思，鼓励我们看见自己、接纳自己，并拥抱自己。