在我们年轻的岁月，书写中文讲求法则，似不过局限在校园之内，并不常应用于实际。但我记得，那年代的招聘广告，如要招请书记员或抄写员，仍常有“字体端正”的要求。有些雇主还要求面试者即场写一点文字以显“字相”，作为是否聘用的考虑。尽管有些工作不必经常书写，但“字相”优秀的员工往往较受同事称赏，真有需要写几行毛笔字的场合，他们就可以表露书法造诣。

　　时移世变，电子媒介取代书写的情况已不可逆转，写得一手好字已不那么要紧。最大的变化，是今天我们日常的书写工具已非毛笔。用毛笔写字不够迅捷，笔画也宽窄不一，签名填表都不太方便。

　　在世纪即将转折，毛笔退场，各色钢笔走珠笔驰骋于白纸和表格之上，书法好坏已无关宏旨。在香港这弹丸之地，西式现代生活已无差别进入社会各层面，但仍然有热心人出版期刊推动书艺，考证鉴赏历代碑帖，这可算是荒野上绽放的奇葩。我说的是由上世纪七十年代到九十年代延续不间断出版的《书谱》杂志。《书谱》主编之一吴羊璧数月前离世，吴先生曾以双翼的笔名出版过不少古典小说评论。他与各地书法学者的书信往来，行款文势均有传统风格。罗淑敏教授的专著《〈书谱〉的日子：一份纯书法杂志的文化脉络》使人重温这份杂志昔日的风采，于此不赘。我只记起那年头即使街边的报摊也有这份杂志的踪影，在我这爱看好字也写一点的门外汉来说，总觉中文书法那道“门”是可捉摸而不是虚无的。

　　我也想，即使是外国人，只要懂得汉字的结构，略晓运用毛笔，也能写出不坏的字。但如缺乏那博大的文化脉络和语言背景，漂亮的书法也不免若有所失。这在我翻阅杨玉峰教授编集的《最后一代的搦管人：现代新文学家书画集》尤有这感觉。看那一代文人：由蔡元培、李叔同、王统照、余上沅、徐蔚南，以至沈从文、施蛰存、陈伯吹、姚雪垠、端木蕻良，他们一页书信一纸便条，时代气息跃然，力透纸背，本不为展示书艺，字里行间却看得见传统书艺的神采和韵味，且不说像诗人沈尹默、小说家臺静农等已是名副其实的杰出书法家。

　　中文书法如无相应的文化语境为其辅翼，则似失水之鱼，翻不出波澜。优美的各体汉字，如只用于餐牌或招牌，那么使用电脑输出岂不更方便快捷？我们今天由小学开始临摹名家字帖，即使偶有佳作，也是“出路狭窄”了。

　　重新展示中国书法的生活感，看来不仅是宣扬书写诗词古文，倒是在实际写信写便条的当下更能准确反映出来。