刘三姐是广西民间传说中著名的歌仙，六十年前，广西彩调、歌舞剧曾将其故事搬上舞台，被翻拍成电影《刘三姐》後更在海内外产生巨大影响。最近，民族歌剧《刘三姐》亮相北京国家大剧院歌剧节，桂林市与中国歌剧舞剧院联袂将这齣经典再次搬上舞台。

　　该歌剧作曲是雷蕾，她的父亲雷振邦先生曾为电影《刘三姐》作曲，她不仅在父亲的血液裏、更在彩调等民族音乐裏，将自己对歌剧作曲的自我追求融合，我们能清晰感受到民族性与当代性、东西方歌剧织体的统一。中国民族歌剧其实与欧美音乐剧、中国戏曲是同一音乐体系，没有欧洲古典歌剧曲作複杂，强调旋律性同时注入情感、刻画人物。指挥李心草很好把握住了雷蕾的用心。

　　该剧编剧易茗是雷蕾丈夫，他在唱段作词中也将民谣与叙事抒情完美融通，剧情注重了人民性与当代性的结合，该剧构建了三层社会阶级矛盾关係，将地方财团黑势力及其收买的知识分子、腐败官僚作为了反面角色，进行了讽刺与批判，全剧危机被靖江王代表的清官解救，但刘三姐拒绝了靖江王代表的官本主义的赏赐，她依然行歌灕江、独侠山水，去寻找失去的爱情。电影《刘三姐》中只有三姐代表的贫民与黑财主的矛盾，代表懦弱的刘三姐哥哥在这齣歌剧中被删除。

　　与国家大剧院製作的《骆驼祥子》等完全按欧洲歌剧曲作规範的民族题材歌剧不同，《刘三姐》保持了民族音乐原味，这是中国歌剧舞剧院民族歌剧的创作传统，强在韵味。这出歌剧舞美、灯光与服装分寸感好，不奢不造，很本分，导演很清楚舞台上製造的奢华，美不过桂林的真山真水、赛不过刘三姐的歌喉与民心。