莎士比亚的《马克白》在舞台上历演不衰，经过不断提升和沉澱，成为剧场上的经典作品。不过，在奉行导演主义的当代舞台，以莎士比亚的文本作为基础，然后将原剧解构翻新的再创作大行其道。如何掌握原著精神，同时能够赋予作品新颖面貌和观感，也许是剧场导演应该追求的目标。

　　本地剧场导演邓树荣锺情於莎士比亚的作品，但却不会故步自封，总要在演出上发掘新意。二○一五年，英国的环球剧场委约邓氏导演粤语版本的《马克白》，翌年於香港艺术节首演，继而在欧洲多个城市巡迴演出。直到本年十月，《马》剧再於香港演出，已经是该剧第四轮公演。不论在西方任何国家，《马》剧都是以粤语演出，更重要的是，邓树荣对每次公演都视为全新製作，总会作出一些新的处理或诠释。

　　邓导演一向奉行简约舞台形式，即是不需美轮美奂或千变万化的布景，而是注重由演员以个人技艺，即是其台词演绎和形体动作，为角色创造具体的形象和深刻的个性。除此之外，邓导演亦善长将东方舞台的虚拟表演手法，融会於西方的现代戏剧。就以《马》剧为例，演员仍是演绎莎翁笔下的角色，说着角色的基本台词，但演员往往都运用身体来传达强烈感情，藉此代替花巧的走位调动。

　　是次在大会堂剧院的演出，舞台上主要以一幅水墨风景画为背幕，配以极少量小型枱櫈，减省了其他不必要的布景及装饰。角色的服饰具东方特色，并由全身黑衣及蒙面的演员担任配角，成为军队的士兵，以及具像化地呈现角色的幽暗心灵。邓导演在是次演出另有一项大胆处理手法，就是原本分饰马克白及其夫人的男女演员，於演出下半段互换角色，即是女演员成为马克白，男演员则成为夫人。马克白杀人登位后，於皇宫大宴群臣，其疑神疑鬼的精神状态，於性别易转的角色身上，更能产生疑幻疑真的效果。