要鉴辨古代名画家真蹟，除了以笔墨、气韵、构图、用纸、题字和钤印等等很多方面作依据之外，窃以为细心研究探讨画家生平遭遇、生活态度和个性也很重要；艺术创作始终是内心的流露、感情的抒发，与其人生观和思想关係密切。刘勰《文心雕龙》说：“人禀七情，应物斯感，感物吟志，莫非自然。”锺嵘《诗品》序有云：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”诗画同源，有创意的画家亦如此，不会闭门造车，或只知临摹因袭，或意图沾古人一丁点儿脚汗气。

　　例如清初四高僧中的弘仁（即渐江）和石涛（即清湘）两位山水画名家。前者大半生皆悠遊武夷山、庐山和黄山，日夕与大自然齐一，亲密地感受山川灵气和坚韧不拔、排空出世的雄姿。他摒除世俗，宁与峰峦古松共居，直谓：“敢言天地是吾师，万壑千崖独杖藜；梦想富春居士好，并无一段入藩篱。”（《画偈》）他虽然深爱黄公望的画，但不肯囿於先人樊笼，要师法自然，自闢蹊径。石涛也是明末“遗民”，大半生登山涉水，云遊四方，饱览名山大川；画风一如他的个性，纵横豪放，随意自如，独树一格，迭显清空。近代那些唯利是图、困处斗室的作伪者，大多鲜见山川，只会刻意模仿，怎会有神韵灵气，而笔墨必呆滞。

　　又像唐代画牛名家韩滉，官至节度使及宰相。不但极力维持国家统一，打击边地恃势欺凌的霸权；更时常深入江浙地区山乡田野，了解百姓疾苦，体察农民日常生活，共商癯田积粟，改善耕作；故常常接触耕牛，画牛便得心应手，形神兼备，曲尽其妙。其代表作《五牛图》把牛人格化，传颂千古。

　　另一例子是明代才子徐渭（徐文长），既属“庶出”，后来家道中落，又被权责迫害至疯，故“愤益深，佯狂益甚”，宁愿纵遊大江南北，潦倒一生；老年更贫病交迫，变卖数千卷珍藏的书籍以餬口。他中年始学画，绘写意花卉，用没骨画法；所作水墨葡萄、熟石榴、田蟹、紫薇、芭蕉和梧桐等，皆有隐喻，另含深意。如附图所绘纸本墨竹（局部），其心与竹化，因日夕与竹为伍。他自题：“信手扫来非着意，是晴是雨恁人猜。”仿品又怎能做到随心随意呢？