市道一片不景气乃是不争的事实，各行各业在这期间苟延残喘，甚至暂停营业。某些行业或许能因应其特性，继续为顾客提供服务，以至在逆市中转危为机。表演艺术的特性，本来就要由表演者与观众在同一时空直接交流。剧院封闭而减少人群聚集，表演艺术行业当然首当其衝，这时候录像重播便大派用场，艺团可以将以往曾经演出的佳作，透过电子媒体例如线上或录影碟，实行戏宝重温。观众只需要付出有限费用甚或免费，便可再次欣赏一些久违的佳作。

　　电影本身已是可保存的实体，故此任何时间都能让观众重温。舞台艺术是时间、空间与人物的共融体，不能等同电子媒体，但也可发挥保存效用。当中必须有些配套条件，例如优质拍摄器材，以及导演的现场经验。一般而言，现场拍摄最少需要三部摄影机，以正面和左右两边的角度，包含远镜及近镜，方可捕捉舞台的整体面貌。

　　除了拍摄手法，舞台剧是否具备浓郁叙事性，对观众都会产生不同的吸引力。香港话剧团在这休演期间筹备特别节目“戏宝重温”，让观众建议希望重看的剧目。对我而言，二○○二年首演的《还魂香》，乃是我极为渴望重温的好戏。

　　编剧何冀平以章回小说《老残遊记》第十五至二十回的贾府命案改写成《还》剧，当中有关贾府十三条人命中毒事件的来龙去脉，成为全剧率先吸引观众追看的事件。何冀平於演出上半场交代了整个谋杀事件的始末，此举虽然令观众早知兇案真相，削弱了故事的悬疑趣味，但其实全剧的真正高潮在於下半场，即老残及其他角色如何争夺“还魂香”，由此而带出不论现实环境如何困难，人们仍然寄望百年后可拥有美好生活。对於现今香港的疫情，实有深邃的启发效用。

　　逢周一、二、三见报