有别於以城景画闻名的卡纳莱托和瓜尔迪，同样活跃於十八世纪威尼斯的詹巴蒂斯塔．提埃波罗以庞大且极富装饰性的建筑壁画而闻名。他的成功也让通景画（又名“幻真画”）此类源自文艺复兴的错视天顶画技法在洛可可时期达到巅峰。在其遍布欧洲的艺术遗产中，詹巴蒂斯塔．提埃波罗於一七五○至一七五三年间受邀为时任采邑主教格雷芬克劳的府邸，被誉为“万宫之宫”的德国维尔茨堡宫所创作的多幅装饰壁画最具代表性。

　　其中，巨幅天顶画《行星与大陆的寓言》毫无疑问被视为其毕生艺术集大成之作。这幅绘於大楼梯井的无支撑穹顶上长三十米、宽十八米的杰作乃是有史以来面积最大的湿壁画。作品将欧洲、美洲、亚洲和非洲四大陆以高贵女性的拟人化形象呈现，环绕在以太阳神阿波罗为首的诸神周围，以“人神同框”的幻想场景来歌颂采邑主教的荣耀。

　　画家巧妙地根据访客顺着楼梯迈进宫殿的视角变化採用了多点透视，凸显了他对建筑功能性与画作绝佳的相容性。对前缩透视法的精确运用除了营造出画中人和动物俯瞰阶梯的错觉；更通过空中人物的尺寸变化实现了室内空间向以融合了浅蓝、淡粉和米黄色的梦幻般奥林匹亚式苍穹“虚拟”延展的三维假象。

　　和瓜尔迪家族联姻、被誉为“委罗内塞再世”的詹巴蒂斯塔．提埃波罗不仅是十八世纪欧洲最伟大的装饰画家，还为乔托所开创的长达四个世纪的意大利湿壁画潮流画上了完美的句点。他所创作的以《行星与大陆的寓言》为代表的天顶画被视为洛可可风格建筑的完美补充。画中除了拥有通透的开阔天空；画家在吸收了威尼斯画派前辈们丰富色彩的基础上摒弃了浓郁厚重的色调，採用更符合洛可可时期审美的淡雅色泽，进而为所有翱翔在空中的诸神营造出轻盈感。其考究的用色、精湛的线条和流畅洒脱的笔触令弗拉戈纳尔受益匪浅，并通过他将影响渗透至戈雅、德拉克洛瓦和雷诺阿等后辈大师的艺术语言中。

（影响西方艺术史的百幅油画名作）

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