今年的新冠肺炎疫情搞得人困马乏，好在还有艺术陪伴我们的生活。前不久，因为工作关係，笔者详细了解有关潮剧的艺术特色，发现相比较粤剧，潮剧对於丑的演绎甚是传神，特别是《柴房会》中方展荣的一段“梯子功”生动且形象。不能去戏曲中心看戏的日子，看看书中有关此的记录也很有收穫。

　　危机之中，如何成功突围？传统艺术的传承，是否还有人愿意积极推广？近日，中华书局编辑部主编了一本《潮剧完全观赏手册》，将潮剧知识娓娓道来。书的封面更有潮剧艺术家姚璇秋的亲笔题名，序言部分亦是由她本人撰写。

　　六百年的古老剧种，如何介绍才是得当？此书从潮剧的历史、行当、行头、唱腔、伴奏、程式讲到特技、经典剧目、名角和大家、习俗和掌故、谚诀，再谈到戏班与戏团及传承和发展，可称系统。

　　潮剧很大的一个特色是反映民间老百姓生活，嬉笑怒骂浸入了人间烟火气。《潮剧观赏手册》有一节说的即是由潮剧产生的谚语，其中有一句：“老丑说白话”，何以他们要说民间通俗语言？作者不仅写出丑角与社会的关联，揭示他们如何通过插科打诨拉近与观众之间的距离，更往现实延伸了一层：“这句谚诀在生活中也引申为不打官腔。”有了这样的描述，读者阅之更感传承与自己并不遥远。

　　因是在香港出版的潮剧书籍，香港视角也是不可或缺的。从全盛写到二十世纪七十年代末，潮剧在本地的变迁史，虽近年有地区之间的文化交流，但不少职业潮剧团也还是因为经营问题而相继解体，演出也愈来愈以潮汕人聚居的地区为主，令人唏嘘。

　　天地大舞台，舞台小天地。潮剧要想在现代社会绽放光彩，也面对如其他剧种一般的困境，故而书中亦指出，电视节目和网络新媒体可助其焕发活力。然而，只在线上推动传统戏曲传承，只是疫情下的权宜之计，愿明年疫情可以远离大众，舞台上可以有更多潮剧现场演出，观众可亲身感受其魅力。

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