今年逝世二百三十周年的旷世奇才莫扎特在人生末期，谱写了被后人誉为“三大交响曲”的传世杰作，其中便包括《G小调第四十号交响曲》和《C大调第四十一号交响曲》（又名《朱庇特交响曲》）这两首名曲。据莫扎特之子弗朗茨的说法，《朱庇特交响曲》由德国小提琴家约翰．彼得．所罗门命名。也有言论称曲名出自英国出版商约翰．克拉默，因为他曾称“从第一和弦开始，这首交响曲便让他联想到朱庇特和闪电”。在诸多演绎这两首作品的存世名盘中，我向朋友们推荐二十世纪著名意大利指挥卡洛．玛丽亚．朱里尼於一九六五年指挥新爱乐管弦乐团所录製的版本。不过，本张唱片实则是一九八四年英国DECCA唱片公司所发行的“伟大作曲家和他们的音乐”系列唱片中的再版──因为首版的唱片封面并非名画，而再版封套则印有法国洛可可巨匠弗朗索瓦．布歇绘製的神话题材名作《劫夺欧罗巴》。

　　在西方绘画中，取材於古罗马诗人奥维德《变形记》第二卷的《劫夺欧罗巴》是一个极受欢迎的创作题材。故事讲述了罗马神话中的众神之王朱庇特化身为一头美丽的白色公牛，引诱腓尼基公主爬到其背上并将她挟持，游进大海将她掠至克里特岛后才揭露其真实身份。欧罗巴就此成为克里特岛的首位女王，且为朱庇特生下三个孩子。布歇此作乃是他数幅同题材作品中藏於罗浮宫的一幅，画作描绘了在海浪层叠的礁石岸边，化身白牛的朱庇特已载着欧罗巴抵达克里特岛。画中的腓尼基公主并无抗拒之意，而是面带微笑地坦然接受身边献花的海仙女和空中撒花盘旋的小天使们的祝福。画作不仅是布歇所独创的“情慾神话题材”代表作，还充分展示了甜腻轻佻的洛可可画风特色。之所以选择此作的局部为这两首交响曲的封面，想必除了画家布歇和莫扎特身处同时代的考虑之外，显然是为了将《朱庇特交响曲》的命名与《劫夺欧罗巴》中化身白牛的众神之王相契合。

　　（“碟中画”《莫扎特第四十、四十一号交响曲》／《劫夺欧罗巴》）