图:“碟中画”《莫扎特四首交响曲集》/《笛手》
刚刚过去的十月十日是十八世纪法国洛可可画家安东.华托诞辰三百三十九周年。这位法兰西洛可可绘画风格的奠基人一生致力于描绘轻松欢愉的“雅宴画”主题。身为洛可可画风的代表,且在很多画作中都包含音乐题材的事实,许多莫扎特的唱片均以华托画作为封面,尽管二人并不身处同一时代且毫无交集。
本周推荐一张莫扎特的四首交响曲集,由飞利浦公司于一九八四年灌录并发行,英国指挥家内维尔.马里纳爵士执棒田间的圣马丁乐团联袂演绎莫扎特第二十一至二十四号交响曲,专辑封面选用的是华托的“雅宴画”《笛手》局部。
画作描绘了几位年轻男女在林中的古蹟前聆听笛手吹奏的一幕。华托雅宴画最具辨识度的风格便是将人物置身于风景如画的大自然中,结合周边的建筑或古蹟,通过他们相互间的社交活动来传递一种十八世纪初期巴黎人试图远离城市喧嚣追求惬意洒脱心绪的状态。
一缕日光从左上角洒下,点亮了被茂密的树林及带有精美镂空雕刻和拱门的古蹟所包围的画中七人。画家并未将笛手安置在C位,身穿一套橙红色衣裤正在吹奏的他站在最左侧,他身前一袭红色长裙头戴白帽的女子正全情投入地聆听。相比之下,右侧的一男两女则仿佛游离在音乐之外,穿黄裙的女子靠在男子身上,二人四目相对含情脉脉视旁人于无物;另一位身穿蓝白相间长裙的女子正充满关爱地看着身旁正在挑逗石阶上花猫的两个年幼孩童,似乎暗示出她是两娃的母亲。华托对于室外的光源处理承袭了巴洛克时期的戏剧化光影对比,巧妙地将观者的目光聚焦在人群中,光线的亮度却接近自然。有意思的是,唱片封套截取的局部并不是笛手的部分,若非欣赏原作则很难找到画作与音乐的联系。