Rossi&Rossi画廊现正举行“BillyApple?跨越六十年1962-2018”展览，作为上世纪六十至七十年代普普艺术和概念艺术领域的重要艺术家之一，BillyApple对身份这一主题展开了深刻的探讨和推广。年逾八十的BillyApple上周专程来港为此次个人回顾展揭幕，并连同该展览策展人ChristinaBarton举办公开对谈，与参观者一同追寻他在过去六十年间跨越三大洲的创作足迹。

 

 

BillyApple原名为BarrieBates，一九三五年出生於奥克兰，曾於一九五○年代末获得奖学金前往伦敦皇家艺术学院修读设计，他的同学包括普普艺术家DavidHockney、DerekBoshier、AllenJones等等，那时“新颖”和“原创”的意念是身处艺术与设计领域的年轻人所追求的重点，他们热衷於从漫画、电影及科幻小说取得灵感。一九六二年毕业後，BarrieBates改名为BillyApple，又漂染了头髮，通过种种举措尝试建立新的身份、把自己重新塑造成一个艺术品牌。他的“再生”由摄影师RichardSmith以黑白摄影形式留存下来，命名为《BillyAppleBleachingwithLadyClairolInstantCrèmeWhip,November1962》（BillyApple用伊卡璐即时染髮乳染髮，一九六二年十一月）。相片中Apple以全新漂染的金髮示人，在灯下望着手中的一面小镜，策展人Barton说，这件具有决定性意义的作品，象徵着艺术家已抹去旧身份。

 

 

一九六四年，Apple移居纽约，大量创作与流行文化相关的作品，他称在纽约的处境“与伦敦不同，一切皆有可能”，其中一些作品在同年与AndyWarhol等重要普普艺术家的作品，一併在“美国超级市场”展览中呈献。通过模糊艺术和艺术家、艺术和生活、艺术和商业之间的界线，Apple从个人艺术家逐渐转变为品牌，并在十多年前以他的名字註册了商标。至今他仍对高科技产品等新鲜事物乐此不疲，儘管艺术评论界对BillyApple的评价双向不一，质疑他对“美”的眼光视野，但就Apple在艺术实践方面的多个转变而言，其手法尖锐独到，绝对称得上是当代艺术家中特立独行的一员。

 

“BillyApple?跨越六十年1962-2018”展览举行至七月二十七日。Rossi&Rossi画廊位於香港黄竹坑香叶道6号益年工业大厦3C室（港铁黄竹坑站A2出口），星期二至六开放，详情查询可电三五七五九四一七，或浏览网址www.rossirossi.com。

 

图片：Rossi&Rossi及艺术家提供