【艺术简历】

王进杰，中国美术家协会会员，河北省美术家协会理事、省美协策展委会副主任、河北省中国画研究会常务理事、邯郸市美术家协会副主席兼秘书长，邯郸市画院常务副院长兼秘书长。供职于邯郸市工人文化宫，正高级研究馆员（国家一级美术师），邯郸市第十一届政协委员，邯郸市首批、第二批（连续两届）优秀专业技术拔尖人才，享受政府津贴；

河北师大授予“函授工作先进个人”；参与“中国文联乡村艺术教师培学班（涉县）”义务为学员授课，被授予“优秀文艺（志愿）者”；被河北省文联授予“首届河北文艺贡献奖”；

国画作品数多次在全国大展中获奖，并被多家美术场馆收藏。

《灵山瑞雪通佳境》

宛如仙境 却在人间

——王进杰山水画作品赏析

进杰为人质朴，禀性温和，凡熟识之人皆愿与之挚交，又开朗自信，幽默机智，具有很强的组织协调能力，长期担任着邯郸市美协常务副主席兼秘书长的职务。在工作中，他总是视“职”为“责”，勤勤恳恳、一丝不苟，组织了大量的书画活动和展览。在繁重的社会活动和工作之余，他还身体力行，一直坚持不懈地进行绘画的创作和艺术追求，近几年，他在深化国画人物画研究的同时又致力于山水画的创作。画山水源于他经常组织画家和学生深入太行山的写生活动，生活是激发艺术创作的源泉，太行山的雄伟、朴实、神秘，深深地感动着他。使他不得不拿起画笔为之写照，为之讴歌。记录着他对太行山独特的审美观照和感受。

《太行山高入云端》68cm×300cm

总体来看，进杰的画主要以太行山为创作题材。既富于雄强整饬的气势又不乏秀润含蓄的蕴籍多致。每幅作品都寄情于景，以情入画，表达着他心灵深处那份对大自然的感动和热爱之情。其画作并非只是单凭技巧和所谓形式层面的“视觉冲击”给人以印象，而总是以意用笔，以情造境，最终蕴育出一种画面内在的生命力，即以“感于心，发乎情”的意蕴来触动并引发人们的心灵感悟。显示了画家较高的审美修养和对中国绘画美学价值的一种深刻认识。在他的画面中或峰林巨嶂，或巉岩飞瀑，或云海长天，让人对包孕万物、雄伟神奇的大自然油然而生一种敬畏之心。但其画中又从来不缺少一种生活的亲切感和人间的烟火之气，其山水造境既可行可望，又可游可居。画面中或柴扉木蓠，或茅屋石碾，或牛羊雁阵，或小舟帆影。总能营造出一番世外桃园的景象，虽宛如仙境，却实在人间，画面中仿佛生发出一双诗意的翅膀，带着观者的思绪飞向杳冥的天际。

《秋雨秋风卷云舒》70cm×210cm 2012年

艺术贵有象外之旨，画外之意，但令人回味悠长的意蕴又总是离不开作品形式的载体。进杰在构图上多取舍得当，富于变化，其匠心独运——或以高远求突兀之势；或以深远求悠长之境；或以平远求冲融之意。总能作到龙脉开合、映带自然。在笔墨语言的运用上，他深谙虚实相生相破的艺术手法，或笔墨参差，或色墨交错，笔笔实而又笔笔虚，在线条、墨块和色彩的交响中营造出深邃灵变的艺术境界，画面中墨彩流动不滞，用笔活泼不拘。清代沈宗骞在《芥舟学画编》中说“用笔时，须笔笔实，却笔笔虚，虚则意灵，灵则无滞，迹不滞则神气浑然，神气浑然则天工在是矣！夫笔尽而意无穷，虚之谓也”，进杰可谓深得其法，显示了他深厚的艺术修养和对于中国画特殊形式语言的精妙把握。

《云过山在白云间》68×180cm

我们正处在一个加速工业化和城市化的时期，经济的快速增长给城市里的人们带来了越来越多的物质享受，同时也带来了雾霭蒙蒙的天空，污水四溢的河流和蜗爬龟行的车潮。充满竞争和挑战的现代快节奏生活，城市里钢筋水泥所筑就的陕小空间都让血肉之躯的人们感受到种种的精神压抑与心理紧张，这已成为城市人普遍的生存状态。于是身在城市，心慕林泉也就成了人们的普遍心态。君不见，国庆节里长城好汉似人海；君不见，小长假时万千游客塞九寨。从社会学的角度来看，王进杰山水画作品展示的既是人间的世外桃花园，更是人们心灵深处的一方净土，寄寓了人们回归自然生态、拥抱诗意人生的追求和理想。

《峥嵘岁月》68cm×136cm 2016年

现代都市也是一个充满诱惑的社会，五色令人目盲，六欲让人心惑。人们置身其中往往会迷失自我，忘记人生的本来意义。而王进杰却始终能够保持一颗赤子之心，多年以来始终矢志丹青、心无旁鹜、默默耕耘。有朋友作诗赞之：几临青山心不忌，唯望田畦自奋蹄。他的作品近些年来在国内外各项展览中屡获奖项，得到了社会的普遍认可与好评。我想这与他个人的品性与修养是有很大关系的，正如宋代郭若虚所言：“依仁游艺，探赜钩深，高雅之情，一寄于画。人品既已高矣，气韵不得不高，气韵既已高矣，生动不得不至，所谓神之又神而能精焉”

马骁骅撰稿于古赵都沁水之滨

2013年11月19日

《竹风听琴》

超越传统的自信

王进杰是人物画坛颇具影响力的青年画家，多年学院式造型的基础训练和传统笔墨的探究，使其写实基本功极为扎实，深谙传统绘画的理法，又能领悟西方艺术的观念。他在创作工笔人物、成语连环画同时，不断、系统的学习使他深蕴的水墨写意天赋被唤起，并迅速找到自己的绘画领域，开始了充满乐趣而又艰辛的探索。他在传统与现代之间不断调整自己的画风，捕捉更接近自己个性气质的东西，表现古代人物画的题材中，画家则选用古拙、含蓄而略带夸张的线性造型代替了黑白的墨迹效果，人物造型处理也呈现出一种随意性的趋势，画面上没有那么多颜色和皴擦表白。让我们不仅品味到了传统的魅力，而且体会到了画家超越传统的自信。

《赏月弹琴》

近几年他充分吸收了民族传统文化的精髓，形成了独特的个人风格。人物画造型严谨而不失灵动的神韵，古装人物画笔墨精湛，造型简约，配以兰、荷补景，充分体现了画家高超的传统笔墨修养。他在传统传统题材的人物画譬如《清风图》等作品，充分体现了传统文人画的笔墨意趣和文化格调，并有一股雍容的沉静的艺术气息；这一类作品大多是画家在进行大型创作或写生之余的作品，但从某些方面更可以看出画家的笔性和趣味乃至格调和品味。观王进杰的高士图作品，不论是尺幅大小、人物多少，都被画家表现的典雅、雍容、生动而又感人，并有着很强的文化趣味，这丛一个侧面传达出画家对于民族文化意趣日积月累的深入理解和感悟。

《观鱼图》

画如其人,艺术家总是通过自己的作品观照自身。不管是托物言志，还是抒情寄兴，也不管是自觉还是不自觉，从其作品中总是可以看到其人的品格、面目和性情。只有那些有自己真诚追求的艺术家，只有感情真挚、真切的画家，只有特立独行，不肯囿于古人藩篱、不肯依傍他人门户的画家，才能做到人画如一，见画如见人。

画家王进杰的画风正和他的为人一样，在平易中见淳厚，质朴中寓灵性。平易是一种平实、自然、真切的艺术格调。平易实际不易，只有精于提炼，厚积而薄发，才能做到平易又淳厚。

崔舜怀于首都师范大学

2016.12

《腹有诗书气自华》