郭浩满，香港云峰画苑董事长、国际收藏家交流协会会长、沪港文化交流协会荣誉会长、国际寿山石协会会长、中国当代艺术品评估研究委员会副主任委员、世界杰出华人基金会会员、美国皇家百圣大学荣誉文学博士。曾任香港各界文化促进会副会长、中国民办博物馆协作体副主席等。

1947年生于中国上海，祖籍中国广东。生长于书香世家，童年时代便有机会接触大量中国名家书画真迹，自幼研习绘画、篆刻;

1966年高中毕业，适逢中国进入文化革命时期。在这段动荡的日子里，除深刻领悟了人生哲理，并致力钻研究中国绘画理论和技法，同时进修中国文学、历史和哲学。1974年移居香港，即组绘画工作室，并从事各项投资和中国画教学;

1986年创立云峰画苑，翌年正式开始了一项长远而庞大的中国艺术推广计划，至今已在港台、东南亚及中国大陆各地策划组织了一千个多高质素的艺术展览，出版了二百多本画集。在这三十多年间，曾发表了大量艺术评论和艺术家推介文章，并为香港、北京、上海等各地多份财经报章、杂志撰写大量有关中国艺术品投资规律的文章，曾受上海财经大学、复旦大学等之邀，为中国银行界及地产界讲授中国艺术品鉴赏及投资知识课程;曾先后在东南亚及中国各地举办了超过二百多个艺术讲座，获得了中外各界人士高度的评价;

2002年其创立的云峰画苑获中国收藏界织评为中国十大画廊之一;2005年,被中国文化部评为首批中国诚信画廊, 2012年再度被评为中国诚信画廊;

2010年创立了《明清建筑家居木雕艺术馆》，2012年再创立了《中国古今艺术展示中心》，向广大市民免费开放，取得巨大社会回响，再为中华文化事业作出新贡献，2014年12月《明清建筑家居木雕艺术馆》荣获亚洲十大民营博物馆杰出贡献奖;

2017年8月协助香港艺育菁英基金会策划全球水墨画大展，为大展策展人。该展为中外有史以来最大规模和最高水平的水墨画大展，取得了巨大的成功，为东方艺术的国际推广作出了重要贡献，2018年再度成功策划全球水墨画大展教育展，赢得全球艺术界高度评价。全球水墨画大展亦成为香港重要的国际艺术品牌;

个人事迹被曾编入《1990港澳名人与精英》、《2004领袖人物》、《2008今日华人》、2016《杰出人物》等多部纪实文献，并为中央电视台、湖南卫视、山东卫视、香港亚洲电视及香港卫视及等多家电视媒体专访介绍，2011年被中国收藏界评选为《2011中国十大私人收藏家》;

现被中外艺术界誉为独具眼光的艺术推广战略家和「中国艺术家之友｣，其著作《中国画收藏与投资》及历年发表的艺术市场分析文章在中国及东南亚各地被评为最具参考价值的艺术投资工具书及最具准确性及前瞻性的参考文献。

1990年3月 香港举办陈白一作品欣赏展

梦想、使命与机遇同行

(2010.郭浩满先生访谈录,2020修订稿)

问：郭先生,您在八十年代创立的云峰画苑至今已有三十多年，如今云峰的名声在外，在中外艺术界称得上如雷贯耳、无人不识。但八十年代国内外中国艺术品市场尚未形成，你当初是为什么会选择这一事业?

答：无疑八十年代海内外中国艺术品市场确实尚未形成，但我在当时选择从事大规模的中国艺术品投资与推广事业实际亦非一时的冲动，而是经过十年的酝酿和思考才决定全力投入的。回顾起来，当时的决定大概有两个因素，其一是我自幼爱好绘画和篆刻,家里许多字画文物收藏也许对我有所熏陶，令我对中国的艺术自少便十分热爱并有深厚感情，我希望我的工作是与中国艺术有关的;因素之二是我深深感受到价值如黄金的中国优秀的艺术品由于自晚清以来百年的国势落差，长期动荡、战乱、贫穷和落后，许多令人敬佩的艺术大家及其感人之作竟被贬低至黄土的可怜地位。事实上50年代,中国画大师齐白石、徐悲鸿的作品仅十余元一幅，60-70年代,名家如李可染的作品,市值亦只有数十至百余元。文革结束时,近代名家的作品普遍仅为十元八元一幅,大批中国对外处理的字画仅以500元一捆来计算,其中包括了古画真迹。当时,一个日本电冰箱或电视机就可以换走多幅齐白石或张大千的作品，如果尚未成名的杰出现代画家作品，更可换走一百张。这使我下了决心,一定为中国艺术的发扬光大做点实事，不再让中国的艺术瑰宝沦为瓦砾，要令它们在国际上重新发出应有的历史光芒。

至于艺术市场的形成不会从天上掉下来的，市场需要我们脚踏实地投入大量的推广工作，首先要选择出优秀的作品，通过展览等推广活动使之有效地展示于观众面前，好的作品会令人感动并留下良好印象，其中可能吸引少部分有经济能力的爱好者开始收藏，这就算开始有了市场。这推广工作需要持之以恒地进行，使越来越多观众接触了解艺术作品，并渐渐形成欣赏艺术的习惯和气氛，这推广工作同时要具有准确性，才能产生良好效应，令艺术市场得以健康持续的发展。

1991年1月 香港举办王明明欣赏展 张浚生，何文汇博士等嘉宾主礼

问：艺术界流行一种说法,要害朋友就鼓励他开画廊,可见这行业极难经营,然而我们看到云峰画苑从八十年代起,从香港开到北京，跟着到广东、上海……,开了一间又一间画廊，而且规模越来越大，这种进取态势令人咋舌,到底有什么秘诀?

答：画廊行业确实是一个高难度的行业，难的是艺术品并非生活的必需品，首先她需社会处于繁荣稳定、人民安居乐业的环境下才有生存发展的空间。这亦是我从七十年代中开始酝酿要至十年后才开始投入工作的其一重要原因;其次，画廊业一开始就面临着两大风险。首先是投资风险,在芸芸众多的艺术家队伍中选择值得推广的人才，并投入资金收购作品，同时要花费大量资金和时间进行持续的推广工作。如果选择错误，就要面临经济损失甚至破产的结局;

其次是诚信风险，画廊花费了庞大的推广费用,却把一些不具价值的作品推往市场，经过时间的考验证明误导了客户，就会导致诚信的破产，最后画廊亦会以失败告终。

其三, 画廊推广的艺术品来源于艺术家，年迈及已故名家由于作品有限，只要市场稍为兴旺便要面临资源短缺的局面。反之推广中青年艺术家的则推广周期长，成本高而回报慢，当推广成功之日却可能会面临艺术家心态改变及健康状态变化等不可预期因素, 同样会出现优质作品无以为继的情况。

云峰画苑从一开始便想清楚自己未来的发展模式，并对世界形势和中国的未来有清晰的评估。我们深信，自从中国走上改革开放、强国富民的正确之途，中国的前景将无限光明。当社会经济繁荣，人民生活富足，人们的生活方式必从物质享受的满足渐渐进入精神文化领域的享受和追求，世界各国的发展规律如此，中国的发展规律亦将如此。随着中国经济的蓬勃发展，未来中国艺术品市场将无比繁荣已可预期，而中国庞大的艺术家队伍及价格偏低的艺术品资源正好给予我们发展的空间。因此，我毅然选择了一条较为漫长难行，但前途无可限量的中国现代艺术品投资与推广之路。

我们十分清楚千里之行始终足下的道理，世事都按因果定律而行。既然我们已知道自己的未来前途和努力方向，所以我们只管义无反顾地积极投入工作，建立更多良好的因，争取日后能取得丰硕的果。所以从八十年代起，我们以实际行动，首先从香港、台湾、新加坡、马来西亚及加拿大开展推广工作，初步取得良好成绩。继而我们首先进入中国大陆，1992年我们协助深圳动产拍卖行成功举办了中国第一场规范的中国字画拍卖，1993年我们亦协助广州举办的中国第一届艺术博览会，同年我们在北京市中心皇史宬建立了海外第一间进军国内的画廊，其间我们在香港、北京、上海、广东等地建立了多间区域总部画廊和展示中心，在中国大江南北建立了一个有效的艺术推广平台。

至今我们在中外各地已举办了1000多个画展，并出版了200多本画册，获得了中外艺术界和收藏界良好的口碑。事实证明，我们选择的路是符合客观规律

的，因而具有强大生命力，并能获得艺术界、收藏界和广大艺术爱好者的爱护和支持，令我们得以持续发展。

如果真的要说其中的秘诀：就是坚持初心、诚信+准确性。

1992年9月 协助深圳动产拍卖行成功举办 中国首届当代名家字画精品拍卖会

问：你从八十年代起投入大量资源重点推介尚未成名的中青年画家，现在这些画家绝大部分成为当代中国的顶尖级名家，故艺术界称你有点石成金的本领，到底你是根据什么标准来选择画家?

答:在八十年代云峰成立之前，我已作了多年深入的研究，并订下三大准则来判断作品的历史价值和收藏价值。首先，作品要有开宗立派的个人风格，甚至是前无古人，起码要作品风格鲜明，因这是一个艺术家对世界艺术宝库的独特贡献，意义深远;第二，作品要有高难度的艺术技巧，体现了画家的功力，不容易被模仿。这种不可取代性将令作品立于历史的制高点;第三，作品必须是作者认真的潜心创作，才能体现作者的本领和情感，具备真正的含金量，并经得起时间的考验。以上三点已可基本保证艺术作品的收藏价值。至于判断他是否一个真正的艺术家，能否有大成就，则尚要看其是否审美的高度以及有不断追求进步的热诚和精神，因只有具备苦行僧精神的艺术家才有动力攀登艺术的高峰，并不断提高自己的艺术修养和境界，直至生命结束的一刻。

至于说我们有点石成金的本领并不符合事实，黄土怎么推广始终是黄土,是无法变成黄金。我们实际是按照以上三项标准，加上细心的判断，才能在茫茫人海中选出卓越的人才，而我们观察艺术家主要看其作品，并不在乎其职称、地位、辈份和年龄。这样将能较客观地选出杰出人才，同时亦激励了具有才华的年青艺术家在一个公平的竞技舞台上得以充分发挥自己的积极性和才华。

1993年12月 香港举办 现代中国画十杰精品大展 展出介绍张步、石齐、冯大中、王明明、何家英、沈道鸿、彭先诚、杜应强、刘懋善、邹传安十位杰出画家

问：中国艺术市场的发展并非一帆风顺，近十多年来亦有几场金融风暴的冲击，但人们觉得你面对经济不景气，却气定神闲、信心十足，甚至还敢于逆市扩充，似乎不受太大影响，到底根据什么理由和信念，为什么?

答: 正如前面我已谈及的,我们从上世纪八十年代一开始已明白我们这代人 正遇上千载难逢的历史机遇---投资中国艺术品的良机。

中国艺术品市值为何会如此之偏低, 众所周知的原因是近百年来中国面临的历史际遇。在这整整一百年间，中国人民陷于水深火热,流离失所,动荡不安的境况中。连温饱都成问题，属于精神享受的艺术自然被忽视，文化大革命进一步再把中国传统的艺术加以人为的贬低，令中国艺术品市值在文革后处于历史的最低谷。直至七十年代未至八十年代初中国推行改革开放政策，中国艺术品市值才纳入回升的轨道。八十至九十年代中国艺术品市值的上升主要靠港台、东南亚等海外华人资金带动，九十年代未及新纪元初，中国艺术品市值上升的动力渐渐改由中国日益增强的经济力量带动。踏入新世纪后，中国经济持续蓬勃发展，至今已成全球第二大经济体，令中国艺术品市值同步急促上升，甚至出现了许多亿元以上的作品，但整体而言充其量亦仅进入银铜的时代。因此未来二三十年将是中国艺术精品往黄金地位进军的时代，估计至2025年，亦是中国实现全面小康，经济实体已达到世界先进国家行列的时候，中国艺术精品价值将会有一个小高潮，价格可上升至一个新的台阶，至2050年，即中国进入富足繁荣的世界强国，艺术品的价值必将回到历史上辉煌的黄金地位已可预期。

既然我们清楚地看到80年代至今以及从今至未来20年的走势,因此我们有充分理由相信只要在这上升轨道上，对于我们每一位艺术投资者都是良好的历史时机，短暂的风雨和起伏将不足影响大局。相反，每一次经济的波动却正是我们扩展的良机。事实上, 我们多年来的实践已证明了以上的判断。至于每次经济低潮带来的冲击和痛苦其实都十分难过，只是无法撼动我们的初心而已。

总结起来,云峰画苑在这段珍贵的历史旅程中只是扮演了其中一个较为积极进取的中华文化艺术推广者角色而已。

1996年1月 云峰画苑在新加坡举办冯大中作品展

问：近三十年来，你在收藏及推广工作中，有没有一些最有满足感的杰作?

答：近三十多年推广生涯中，我有数项工作是深有满足感的，其一:我们从八十年代起成功地发现和推广了中国大批杰出艺术家，从北京石齐、王明明、杨延文、张步、徐希、张广、宋涤、胡永凯;天津何家英、李永文、王美芳、赵国经;东北冯大中、关玉良、卢禹舜、宋玉辉;河北米春茂、冯霖章、冯一鸣、邢诚爱;湖南陈白一、钟增亚、孙建林、邹传安、周中耀、朱训德、海天;湖北梁岩、李乃蔚、冷军;四川沈道鸿、彭先诚、秦天柱;广东林墉、杜应强、招务超、陈永锵、方楚雄、林徳才;上海陈家泠;苏州刘懋善、江淳;南京薛亮;广西黄格胜……等，另外在2000年后我们成功地发现并推广了大师吴冠中的入室大弟子王昌楷先生。吴冠中作为中国一代杰出大师已完成了人生历程，却留给了世人两项重要艺术遗产，其中他开创了属于东方的中国式油画，为油画中国化奠定了基石，同时树立了终身奉献给艺术事业的最佳榜样，对中国现代画坛有重要教化作用。王昌楷先生16岁跟随吴冠中先生，从艺五十多年，是吴先生众多弟子中唯一能把中国式油画进一步发扬光大的代表人物，他继承了老师的艺术奋斗精神，虽已八十高龄，仍努力不倦，写出了大量感人佳作，在短短十数年间已取得国内外广大艺术界和收藏界高度的认同，成为吴冠中后新一代定位大师。以上各艺术家从中青代随着时光的流逝已成中老代，但他们却都在中国美术史上获得崇高的席位，成为中国画坛的中坚力量和一代名师。以上丰硕的推广成果和历程是我深感满足的。

1997年6月 庆祝香港回归祖国，香港云峰举办万水千山总是情--林文杰画展

其二：中国明清时代，工艺技巧已达历史上成熟的高峰，明清两朝共经历五百多年盛世。在长达数百年相对繁荣安定的历史时期中，中国各地成功人士都在家乡立宗祠，建大宅，为的是光宗耀祖，福泽后人。这种风气并成为当时中国的重要传统。由于人同此心，并且争相攀比，竟然在我们中国大地建立了大量美轮美奂，充满高度艺术性的历史名宅。所谓“千工床,万工房”是当年人们攀比豪华阔气的生动写照，但却为中国留下了一份十分珍贵的艺术遗产。只是经历中国近代百年沧桑，尤经过文革 “破四旧”的摧残，这些昔日豪宅已失去历史的光辉，并纷纷面临清拆的命运，正当大量古老大宅中的精华-巧夺天工的雕梁画栋,门窗雀替等艺术精品流散在全国大大小小古旧家具集散市场，等待着外国商人大批廉价采购出口或用于装修设计人员选择装饰商店之用，中国最后一份被忽略的艺术资产可能从此消亡了。在此关键时刻，我们幸运地及时发现了此一最后历史契机，并于2000年起大规模在全国各地收集幸存的古代建筑家居木雕精品，在短短数10年间我们竟收集了数以千件令人叹为观止的古代明清木雕作品，这些作品凝聚了中国数千年积累的传统文化、风俗习惯、历史典故、经典戏曲、民间寓意…等深厚内涵，尤其令人兴奋的是这些巧夺天工的作品竟出自中国古代民间无数工艺大师之手，其艺术感染力和文化含金量与中国皇宫的国宝精华竟然不遑多让。2010年我们在中山市筹建了一间 “明清建筑家居木雕艺术馆”供社会大众参观分享，2014年12月，我们的明清木雕艺术馆荣获亚洲十大民营博物馆杰出贡献奖。尽管我们能 “抢救”回来的木雕作品可能只是沧海中微不足道的一滴水。但已足以让人震撼和感动。

2006年12月30日 在香港举办王昌楷艺术大展

其三：2016年我们与香港艺育菁英基金会合作，策划了第一届全球水墨画大展，该展是香港有史以来最大规模和最高质素的水墨画大展，该展集合世界十五个国家和地区500位艺术名家之500幅力作，上至老一代大师饶宗颐、黄永玉等，下至年轻一代天才横溢的明日之星，他们拿出自己最成功的代表作，共同展示了现代东方水墨画的丰富多彩的新面貌和雄厚的实力，结果取得了巨大的成功，短短五天吸引了五万多中外观众前来参观。掀动了香港广大民众对艺术的兴趣和热情，同时亦引起政府的重视。2018年在政府的大力支持下，我们又成功举办了全球水墨画大展-教育篇，同样取得重大成功。全球水墨画大展因此成为香港一个重要的国际艺术品牌。目前2021第二届全球水墨画大展正在紧张筹备中，预期将取得更大的成功，加速世界对东方艺术的了解和国际地位提升具有深远的意义，在筹划举办这场超大型艺术活动过程中尽管我们付出了巨大的努力和不对人道的辛劳，但带来的成就感亦令人高度满足的。

2017年8月3日 全球水墨画大展

问：您过去对中国艺术市场前景的判断一向以准确见称，现在能否为我们分析一下中国艺术市场未来的前景?

答：正如前面谈及的，我们早于80年代便天天思考中国艺术市场前景的课题,中国艺术市场的发展我们一直是其中的参与者和推动者，前面走的路肯定是艰辛难行的,压力和困难亦是巨大的，我曾经卖掉了我所有的股票和房产去支持我们的艺术推广事业，原因是对中国艺术市场前景充满坚定的信心。事实上, 我们是完全按照世界历史的发展规律来规划自己的事业，我们的一切行动都在可预期的前景下清醒地进行的。西方世界发展的历史经验已经告诉我们，当社会经济发展到一定程度，物质生活和消费获得了相对满足，必然引发精神文化领域产业的繁荣，艺术品消费亦兴旺起来。西方社会如此，中国亦将如此。

可以预期,未来二、三十年是中国艺术品市场高度繁荣的黄金周年，前景无限光明。

理由如下：

1.今日中国庞大的富有阶层已形成并持续扩大，中国人民的生活方式已渐向高质量方向发展，这是中国艺术品市场前景亮丽的重要基础。现在，中国有能力消费艺术品的阶层95%以上尚未起步，日后每增长5-10%艺术品消费，都会对优质艺术作品产生巨大的需求。

中国古代精品早在清中盛世，已高度集中于皇室及少数人手中，后大部分辗转进入中外美术博物馆，再经数十年国家及私人的长期购藏，目前能供流通收藏的古代精品真迹几乎等于零。

同样，近现代名家的精品经三十多年的市场流通，价格节节上升，最终亦会进入博物馆或不准备轻易再出手的超级富有阶层中，可供市场收藏流通的作品资源日少。

至于八十年代冒出的中青代优秀艺术家，目前平均年龄已达六十多岁至九十多岁，许多人的创作高峰期已过，精品力作已无法产生。部分画家已经去世，一些画家创作心态改变了，同样无法再产生感人之作。至于一些虔诚的实力派艺术家，尽管仍能创出佳作，往往宁愿把心血作品留在身边而不轻易出手。故面对新一轮优质艺术作品的巨大需求，中国艺术精品价格必进一步攀升已可预期。

2.自从新世纪开始，提升中国软实力，大力发展文化产业、推动和扶持文化艺术事业已成中国政府的长远国策。在各省市政府的积推动下，数以千计的美术馆、博物馆、文化中心、群众艺术馆等硬件建设在大中小城市纷纷上马，并相继落成。却缺乏优质的艺术软件的配合。要处理这个巨大矛盾，中国政府将出台更多鼓励艺术捐赠政策或提供民间更多优惠的协作条件。预计优质艺术资源将会进一步被大量吸纳，加剧艺术精品供不应求的局面。

2017年8月5日 全球水墨画大展祝捷会，特首向郭浩满颁发感谢状

问：最后,能否为我们谈谈你的个人愿景?

答：由云峰画苑成立的第一天起,我就有一个梦想和心愿，希望早日见到中国艺术品回复历史上应有的辉煌。我除了把自己的工作视作历史赋予的使命，同时亦是中国百年沧桑给予我们千载难逢的商机。由于这是梦想、使命和机遇同行，令云峰在三十多年艰辛的艺术推广历程中，能一直有强大的动力去面对任何困难和挑战。如今,我们每一个中国人正幸运地处于中国新的盛世时代，我们应好好珍惜大好机遇,共同为振兴中华民族文化作出自己的一点贡献。