艺术家朱剑辰在阿那亚候鸟300项目中，用一台“风之古琴”向观者提出了这样的疑问。

艺术家朱剑辰和他的“风之古琴”

　　作品主体以古琴为原型，琴体参照唐代神农式琴，由3D打印而成。琴体装配有超声波传感器(对应古琴的徽)，3个白昼也能看到的激光和特种膜。风吹膜动，声音便会由传感器感知膜的位置而形成，琴弦也将随着膜的摆动显现。每个瞬间的声音和影像都是独一无二的，形成视觉与听觉的双重感知。一些观者给他的琴起了一个名字，叫“风之古琴”。

　　而朱剑辰将这件作品命名为“人类世序曲@水星#我们能像白鹤一样抓住瞬间吗”。他通过对水星能量的感知，创作了这件作品。作品的声音部分，他邀请了知名音乐人李星宇完成一套程序来产生即时生成的声场。这套声场并非对应古琴音阶，而是由控制器、混响器等多模块组成。当琴置于海边时，由风弹奏的琴声，人声，海鸥与浪涛，会形成一首关于“当下”、自然和技术的诗。

　　“古琴在古代不仅是一种乐器，而是天人沟通的媒介。这次我想做一个场，一个连接人和人，连接人和自然，连接当下和自我的‘场(field)’。” 朱剑辰这样自述。事实上，这个奇妙的场也给了他自己很多灵感，他从这件作品出发，又完成了三件影像与行为作品。这些影像和装置一同，映射出了他对于人、自然与技术的关系的思考。

　　朱剑辰在阿那亚候鸟300的演出中，看到了任爽导演的昆曲组合“临川四梦”的表演，便邀请白昀玘、姚嘉涵以戏曲的方式与琴演绎一次相遇。他们穿着古装到来，在晚霞中围绕着琴翩然起舞，如梦幻般回至琴的祖源。

舞者秦然在朱剑辰的“风之古琴”

　　舞者秦然有着赛博朋克的气质，原本计划由他演绎琴的未来，又一晚霞，秦然穿着大白裙子走到琴的身旁，借着海岸线的恬逸暮光，秦然演绎了古琴的当下。

　　朱剑辰的装置作品遇到了很多挑战，搭建的第二天就遇到狂风暴雨，作为声音转换重要渠道的电脑也受潮牺牲。在2021年6月19日凌晨3点，朱剑辰与电脑、大海、琴共创了一段行为表演，他身着导管，从来海里，又回海里去，关掉自我的意识后，他将陪伴了10年且不再能复修的电脑撕碎，与这个它所创造的琴缠绵，琴是穿越至未来的基站，也是发射着当下人与机械危机的信号。长期压抑在他身体内有关自然、机器和人类的微妙情感，在日出的一刻爆发出来，带来与自然之间的“神圣的一刻”。

　　在快手拍摄的候鸟300纪录片中，剑辰以这样的表述作结：

　　“很多时候我们会去讨论过去和未来，但我们常常忘记了，我们能控制的只有当下，只有当下这一个瞬间。”