“艺者风华——浙江油画百年大展”日前在浙江美术馆正式启幕，280余件浙江本土具有鲜明时代色彩和独特艺术风格的经典作品，再现了浙江作为中国油画艺术重镇的百年辉煌。老、中、青三代油画家以油画发展脉络为线索，展示了随着新文化运动的开始，作为西方艺术语言的油画与中国传统艺术相融合，进而“中国化”的过程以及在当代时代背景下主题性油画创作的丰硕成果，展期将至2023年2月12日。

　　1911年，一代文坛奇才李叔同旅日回国，辗转多地。1912年秋，飘然而至杭州，担任浙江省立两级师范学校的音乐、图画课教师。中国文联副主席、中国油画学会会长、浙江省文联主席许江表示，“我们将这位中国近代社会文化转型的重要英才的来杭，视为浙江这片土地上油画生长的最早的播种人，进而推出浙江油画百年历史的序幕。”

展品 赵无极《3.12.86》布面油画 73×92cm 1986年



展品 李叔同《半裸女像》布面油画 91×116 cm 约1909年作

　　本次百年油画大展分为“百年史诗”“大气存雄”“行健如虹”“蓄素千寻”“灿漫天风”五大板块，前四大板块在浙江美术馆展出，第五板块“灿漫天风”则于最葵园艺术中心同期展览。大展现场不仅展出了李叔同的人体画原作，还有赵无极、朱德群、吴冠中等名家作品，集结了新中国成立以来重大题材创作作品，包括《英雄儿女》、《义勇军进行曲》等，百年历程学术文脉深厚，群星璀璨，纷呈多彩。

许江导览浙江油画百年大展; 茅建兴 摄

　　许江表示，1928年，国立艺术院在杭州西子湖畔、孤山北缘成立，让杭州和浙江的美育事业，尤其是油画的西学东渐、扎根传播，获得了一个全国性的跬积和支持，由此收获了一个颇高的诗性精神的起点，在一代代实践者们的身上生生而不息。如全山石先生、司徒立先生等绘画实践和观点，深刻地影响了国美的绘画及其教学，磨砺了一批重要的艺术创造者，代表着浙江与中国当代油画思考的高度，成为浙江重要的文化现象，始终受到国内外绘画界乃至学界的关注和重视。

　　凝结国人集体记忆

　　油画是西方绘画中的主要画种，虽然它传入中国已有数百年历史，但它在中国的生根和发展，主要是从20世纪初开始的。在“百年史诗”板块，“蓄素千寻——浙江油画百年纪事年表”呈现了有关浙江油画百余年历史长河中的主要人物、事件、作品、著述及学术活动等内容信息。

中国美术学院院长、浙江省美协主席高世名致辞; 受访者供图

　　中国美术学院院长、浙江省美协主席高世名认为，在二十世纪艺术史上，油画在中国的发生与发展，其意义远远超出一个画种的引入。一代又一代油画家们投身历史洪流，创作出一批批承担着历史叙述、凝结着国人集体记忆的恢宏大作。我们完全可以自豪地说，浙江油画切实做到了“为人民塑像，为时代传神，为山河立传”。

　　“大气存雄”板块以浙江近现代以来的历史与主题性绘画为主线，集中展现浙江油画家强烈的使命担当精神和家国情怀，它们直接指向历史的审美叙事与图像建构，从而连贯起百年浙江油画的宏大精神谱系。从林风眠《人类的痛苦》到新世纪以来的历次重大题材美术创作工程，浙江油画家始终将自我艺术实践自觉融入民族历史的发展进程，在一次次的创作与体验中感通“人民之心”，积累了丰硕的创作成果，书写了一部波澜壮阔的中华民族奋斗史诗。展览中的不少作品已成为时代的经典，融汇成人们对于历史最为深刻的图像记忆。

　　融合中西艺术开启中国现代美育

展览现场;茅建兴 摄

　　“中国油画的发轫开启了中国现代美术教育的历史。正是第一代油画家们，创建了中国最早的一批美术学校，为中国现代美术教育奠定了坚实的基础。林风眠、吴大羽、方干民等油画家怀抱“东西调合”“艺术运动”两个明确心愿，在二十世纪历百劫而不绝，一直延伸到今日，在新世纪、新时代蔚为大观。”高世名说道。

　　“行健如虹”板块展示了浙江油画百年进程中，一百四十位艺术家的150余件代表性作品。由李叔同、林风眠两位先驱始，经吴大羽、蔡威廉、方干民等民国先师们传承、至关良、倪贻德、黎冰鸿、莫朴、王流秋、汪诚一、肖峰、全山石诸先生起承转合，及至浙江40、50后画家们薪火开拓，再到60、70、80后画家们锐意进取;筚路蓝缕、跌宕起伏，浙江油画始终强调创造性转换融合中西艺术，始终坚持对中国艺术精神与现代主义的兼容并蓄。

　　“蓄素千寻”板块通过四个案例——“艺履峥嵘”、“博巴之训”、“具表研究”和“乡土深根”，从侧面折射出浙江油画家们“艺者之魅”的根性，中华民族“发愤以抒情”的顽强诗性。“灿漫天风”，则是浙江省油画院院展暨浙江青年绘画展，最葵园艺术中心汇集了49位艺术家的167件精品力作，种类包括油画、版画、水彩、综合绘画等，作品题材广阔、内容丰富、风格多样、极具意蕴，尽显青年艺术家们在时代风貌与民族精神中的感悟与铸炼。

　　92岁的著名油画家全山石出席开幕式表示，作为新中国成立以后培养起来的一代油画工作者。一方面得益于有历史赋予我们的使命，另一方面由于历史的局限性使我们这代人“先天不足”，因此很难能够油画上有所作为和贡献，只能作为油画工作的铺路石。但今天时代大不同了!希望今天的年轻人能够发扬前人经验，守正创新，“从高原奔向高峰”。

　　油画讲好中国故事大有可为

展品 吴冠中《眼》布面油画 80x80cm 2009年

　　高世名指出，在中国油画史上，浙江始终是举足轻重的学术中心。浙江油画从开始就确立了一种坚定的文化选择，呈现东方文化特有的诗性情致和写意状态。第二代艺术家赵无极、吴冠中、朱德群，以中国人的诗意和笔性为现代绘画创出新格，在世界现代艺术史上独树一帜，这是浙江给世界的礼物。梳理浙江百年油画的艺术成就可以感知“意象油画”“油画民族化”两种中国油画创新发展的方案，无论哪种都是一条中国性与人民性、时代性与历史性交响激荡的“中国式现代化”之路。

展品 何红舟《桥上的风景》 布面油画 235x195cm 2014年

　　参展画家中国美术学院绘画艺术学院院长何红舟表示，油画语言是极具感染力的，人们用交响乐来比拟油画在形、色、光方面丰富而立体的表现形式;油画语言在历史与主题性绘画的“宏大叙事”中是有所擅长的，因其难度与巨大的工作量，人们以“重工业”来形容油画在不同画种中的地位。回望浙江油画百年历史，可以看到油画这棵大树已深扎在浙江大地上，根深蒂固，枝繁叶茂。油画在讲好中国故事，展现艺术家的创造力方面大有可为!