图：杨睿琦饰演爱丽丝（香港芭雷舞团供图）

　　香港芭雷舞团（简称“港芭”）新任艺术总监卫承天（Septime Webre）二○一二年编创的两幕舞剧《爱丽丝梦遊仙境》把路易斯．卡罗原著故事片段式的情节，主角天马行空的奇幻经历及梦境裏众多千奇百怪的角色，转化成一齣节奏明快，色彩缤纷，气氛热闹的合家欢剧目，逗得临场的成人和小朋友观众，开怀欢愉。

　　舞台转换场面紧凑

　　自始至终，全剧的服装设计色彩艳丽，对比鲜明，煞是醒目抢眼。再者，众多角色卡通化兼夸张的造型，如红心皇后、大小红鹤、双胞胎兄弟、毛毛虫、白兔先生、疯帽匠……等，既有助识别角色各自的特征，又能即时吸引观众的注意力。

　　为了配合开展段落式的剧情，布景设计师选用绘上不同场景的多块窄幅布幕，前后左右地垂挂在舞台上不同的位置；再加上相应的灯光效果，爱丽丝从一个处境转移到另一个场景时，能顺畅地做到无间断转移的效果。譬如说，第二幕爱丽丝逃出红心皇后的花园，走进森林却遇上恶龙追击，只需调控多幅布幕升降及灯光，顷刻间舞台上便转换成相关的场面，十分紧凑。

　　此剧又採用了戏偶及舞台悬吊（俗称“吊威吔”）进一步凸显视觉意象的魔幻效果。接二连三的趣怪动态场景：爱丽丝跌落兔窟、双胞胎兄弟凌空骑单车横越舞台、毛毛虫化作蝴蝶飞升……均教人倍感兴奋；尤其是看到爱丽丝身体忽然变大变小的情景，饰演爱丽丝的舞蹈员徐徐地被悬吊升高至舞台顶处，身下的巨型长裙底竟露出了穿上脚尖鞋站立的双脚（显然是藏身裙裏另一名舞者的脚），观众即时鼓掌讚叹。

　　舞蹈编排方面，第一幕的红鹤群舞场面，以呈现红鹤的体态特性为主，队型调动和姿态动律，非常流畅悦目。四隻红鹤的组舞虽让人联想起《天鹅湖》的小天鹅四人舞，却没有刻意模仿；卫承天的动作设计可谓恰如其分地塑造了红鹤的舞姿。

　　毛毛虫的场景，女舞蹈员在多位男舞者协力托举下，灵活自如地多番大幅度弯曲蠕动整个身躯，最后化作彩蝶，振翅飞升，生动地活现了角色独特的形态。整段独舞动作难度很高，表演者身体的柔软度和控制能力很强。

　　可惜，爱丽丝匆匆遇上柴郡猫的一段双人舞，主要是连串的托举动作，间中猫咪与爱丽丝相拥抱或猫咪依偎爱丽丝让她呵护一下。也许，像柴郡猫这样众所周知的角色，编舞家往后大可为牠构思动作更丰富的独舞。

　　疯帽匠下午茶派对一场，舞蹈编排仍贯彻节奏明快，喜悦的气氛，惟整体欠缺个别特色。一开始八朵太阳花和疯帽匠的舞蹈开朗欢快，接下来爱丽丝、疯帽匠、三月兔、睡鼠与八位白衣人在白色长餐桌上起舞的段落，则未能充分切合喝茶派对的场面。舞蹈动作依然是众多人物持续地翻滚、蹦跳、相互追逐嬉戏……而已。此外，除了一开始舞台右边地上摆放了一个不太显眼的平面茶壶道具外，再没有任何跟喝茶有关的布景或道具。

　　从容自信技巧熟练

　　第二幕扑克牌群舞，先安排小扑克牌（八女一男少年舞者）表演，接着是众多扮演扑克牌的“港芭”男女舞蹈员联手演出，再加插十二位身穿扑克牌服装的小朋友依次列队出场做侧手翻动作，还有小丑的独舞变奏，场面热闹非常。

　　原以为连看两场（八月十八日日场及八月十九日夜场），可以欣赏到不同舞蹈员演绎爱丽丝的角色。可是，夜场的演出临场宣布改由杨睿琦饰演爱丽丝，无缘一睹新近效力“港芭”的古巴裔首席舞蹈员Venus Villa的表演。

　　连续观看杨睿琦的演出，发觉她夜场的表现较日场更从容自信，尤其是启幕及梦醒前的独舞，她都能熟练地完成技巧要求。

　　饰毛毛虫的叶飞飞（日场）、黎诺诗（夜场）；小鹰的陈稚瑶（日场）、叶飞飞（夜场）均展现了她们扎实的舞技造诣。

　　未知是否不在状态，客席舞蹈员布鲁克林．麦克（Brooklyn Mack）（九月十八日夜场）扮演的渡渡鸟和小丑，其空中跳腾、单腿转、绕台跳转……等炫技动作，并没有焕发预期的强劲能量与爆发力。

　　众多儿童舞蹈员的表演，别具娱乐性。分别穿上彩虹舞衣装扮成小门的八个小朋友，舞步最是整齐抢眼。九隻小红鹤、六隻小猪及三隻小刺猬，圆嘟嘟毛茸茸的服饰，姿态刻意“卖萌”的可爱模样，甫一现身，即换来观众笑声和掌声。

　　少年舞者表演的短短一段小扑克牌独舞，黄璟熙（日场）及余岷轩（夜场）临场表现淡定，把舞姿动作完成得规範到位。

　　“港芭”选择在暑假结束前两周公演《爱丽丝梦遊仙境》，实属明智之举。

　　往后，未知会否推出修订版，再度安排在夏季上演，让大人与孩子同於开学前趁机尽情放鬆心情，欢笑同乐？