【大公报讯】记者刘毅报道：继“从粪筐到餐车——吴冠中诞辰一百周年展”、“众乐乐——至乐楼藏品选”后，香港艺术馆再策劃两个新展览“淡泊明志——至乐楼藏中国书画选”和“吴冠中——速写生活”，前者展现中国文人画意境及风骨，后者则通过吴冠中的速写画表达其对於美学的追寻。两项展览计劃举行至2月7日。

　　“淡泊明志——至乐楼藏中国书画选”从至乐楼和馆藏中国书画选出60组藏品，作品题材、笔墨技法、书画字号等，都承载一众传统文人的气节。香港艺术馆馆长（至乐楼）邓庆燊介绍：“今次展览我们强化了现场的视觉效果，希望观众可以通过他们的作品看到中国文人的信念和价值观。”

　　因为内心的强烈情绪，文人画家将自然界所观所感高度人格化，从而展现“淡泊明志”的创作意趣，当中以弘仁和戴本孝表现得很是突出。

　　弘仁亲见明朝败亡，故此选择在福建避乱，后入武夷山落髮为僧，借书画怀想故土。由他创作的《云根丹室图》为今次焦点展品，画中前方岸边有两棵松树，旁边有一小艇停泊，沿山径穿过高耸的峭壁，即见一古寺隐於云雾山涧。作品构图以几何形为主，线条乾枯疏朗，空无一人，予人孤寂清幽之感。

　　书画是“明遗民”抒发情感的媒介，而登山也成为他们重要的抒怀方式。其中石涛笔下的黄山图甚是有特色。今次展出的《黄山图》是石涛回忆30年前旧遊而作，所描绘的是黄山“始信峰”。

　　感受“寻美”过程

　　另一边厢的“吴冠中——速写生活”，展出30幅由吴冠中及其家人捐赠的速写作品和创作。从故乡细小的渔船、芦苇、壮丽的山川，吴冠中用速写线条捕捉并构建线条美和构图美，体现其对“追寻美、发现美，是我的职业、职责，是我生活的整体、生命的全部”的践行。

　　展厅多见吴冠中所描绘儿时记忆的渔船，以及贵州山村图景。绘画构图讲究多点多透视，注重营造立体空间的同时，又注重细节的把握，须省略处省略、须描摹细节时不吝啬笔墨。其中《渔港》呈现暴风雨来临前的静谧，《水牛》一大一小两头水牛在江畔休憩，充满盎然生气。

　　因防疫衞生需要，康文署辖下场馆现时暂停开放，直至另行通知，详情可浏览网址hk.art.museum。

　　部分图片：康文署提供