以高剑父为代表的岭南画派，在二十世纪的中国画坛上，与京津画派、海上画派并称三大艺术中心，“岭南三杰”亦为岭南派传承百年树下根基。即日起至十月二十七日，“师自然．创艺境：岭南派宗师高剑父画稿及作品展”在香港理工大学（理大）赛马会创新楼创新展廊举办，展出约一百二十幅由高剑父弟子、岭南画派第二代画家黎明与黎太黄咏贤珍藏的高剑父画稿及画作，当中不乏首次展出作品。\大公报记者 李亚清

　　是次展览为理工大学文化推广委员会“驻校艺术策划人计划：邓海超先生”重点节目，由香港艺术馆前总馆长邓海超策展。展览原定二○一九年底举办，因黑暴、疫情而延期举办。

　　昨日，西九文化区管理局香港故宫文化博物馆馆长吴志华，邓海超、黎明夫妇、理大副校长（学生及国际事务）杨立伟、理大文化推广委员会主席陈瑞端为开幕式剪彩。吴志华致辞时表示：“岭南画派提出的‘折衷中外，融会古今’，正是现在香港文化艺术的重要触点，也是香港故宫文化博物馆的立足点。怎么将中国传统文化立足香港、放眼世界，除了了解，还需要有传承和创新。”

　　向高剑父致敬

　　邓海超以及黎明夫妇昨日接受大公报记者专访。邓海超介绍，今次展览主要以题材划分，包括山川风物、鸟兽虫鱼、花果树石等，并于题材中将高剑父不同时期的作品排比布置，为“让观众看到高剑父对于同一题材在不同时期的创作风格，看到他从模仿老师、到注重写生、到渐成风格的转变过程。”他认为，比起平铺直叙的策展方式，如此划分更能表达策展主题。

　　“要在黎明黎太收藏的千幅高剑父作品中选出百幅，怎么挑选、怎么排比才能表达意思，是策展的难度所在。”为此，邓海超多次到黎明家中反复研究，最终选出百馀幅参展。他告诉记者，“为更好地令画作形成对比，我们还特意向中大借展了五张手稿，并且向中大、香港艺术馆借作品而覆制成约二十幅作品参展。”

　　今年是高剑父逝世七十周年，邓海超希望以展览向其致敬，“人们可学习高剑父如何从传统中吸收养分，他对传统的认识和掌握颇为厚实。另外，以他为代表的岭南画派推动中国画的重大演变，为中国画开启了新篇章，这种创造性精神，非覆製、而是建立风格，是为当今时代所需要的。”他又说：“高剑父对各个题材的创作都颇熟悉，也关注社会，包括抗战时期绘画了一些反映当时社会的作品。他强调画要让人看得明白，有教育性和社会功能。”

　　守画数十载

　　邓海超与黎明两人相识几十年，默契无间。邓海超任香港艺术馆馆长时，因艺术馆藏有高剑父作品，机缘下认识了黎明，“后来知道他收藏高剑父作品并将之悉心保存、为妥善捐赠而奔走，我颇为感动。”黎明夫妇表示：“这次是继二○○七年起在广州、后在澳门、香港、台北办展之后，第五次部分展出我们收藏的高剑父作品。我们守住这些画几十年，从未卖过一幅，希望能够捐赠与合适的机构，完成我们的心愿。我们的子女在美国，都很支持这个决定。”

　　黎太称，今次展览中不乏首次展出的大型作品，“因黎明熟悉老师，便为当中一些未落款的作品题了字，以点题或记述老师创作该画的背景。”她回忆，当初高剑父的家属将完整的画卖给了艺术馆，画稿没有地方存，便问他们要不要，于是黎明黎太把三个纸皮箱的画稿带回了家，又将里面的一张张作品予以整理收藏。

　　展品还有一幅高剑父赠与黎明、为其创作中期的兰花画作，画上题有“黎明弟清赏 剑父”，黎明珍藏至今。黎明说：“老师较少将自己的画作送给学生。记得那天老师摆放了几张画，让我挑一幅，我就挑了这件。” 图片：主办方提供