“对於青春期活在充斥着‘各种类型的电影都已拍遍’的八○年代的人而言，经常会怀疑：现在自己拍的东西真的是电影吗？然而就算有这样一份‘心虚’，我仍想穿越（电视人出身的）血统，乖乖变成电影场合裏的一颗小水滴。”

　　刚凭藉《小偷家族》获得康城电影节最高荣誉金棕榈奖的是枝裕和，在他的拍摄手记中这样写道。

　　香港观众对“是枝裕和”这个名字想必不会陌生，他的不少电影都在香港上映过，这部令人引颈以待的《小偷家族》也即将在港正式上映。海报上看上去其乐融融的一家六口，实则是毫无血缘或亲属关係的六个社会边缘人，躲在同一屋簷下抱团取暖，时不时以偷盗等不法行为维持生活，自从四岁的老幺Yuri被捡回“家”中，他们原本藏得严实的身份被层层剥开……

　　影片的题材是导演一贯关心的“家庭”问题，拍摄手法也是质樸的低角度运镜。是枝裕和导演的电影，节奏往往都是平稳纾缓的，就像微胖的导演本人一样敦厚温柔，但他的每部影片又都有一个基本的“爆点”，像一个小浪头打来，拉出了层层白浪又缓缓淹没在下一波浪花中……比如《谁调换了我的父亲》是由“抱错婴儿事件”点燃的，《第三度杀人》则是在嫌疑犯三隅高司的反口覆舌中递进的，而《小偷家族》在影片行将收尾时，“婆婆”树木希林的死亡、“儿子”城桧吏被抓现形，这接连的事件令温吞隐忍的叙事急速绽放开来。

　　“成为一家人”的核心到底是什麼？是血缘？是相处的时间？还是纯粹的“称谓”？这是导演从《谁调换了我的父亲》就反覆自问的议题。而这次《小偷家族》更是将焦点全部放在底层百姓的一面，并用一个长镜头，借助“母亲”安藤樱表面平静实则歇斯底里的剖白，控诉了“每个孩子都需要亲生母亲”的意识形态─“那是作为母亲的人自己的错觉吧”、“不是生出了孩子就有资格称作母亲”。

　　与是枝裕和熟识的演员都说他时常会扔许多问题给他自己，甚至怕他被过重的思虑给压垮。因为“心虚”，所以“虚心”。我想作为电影人的是枝裕和，就是抱着这样谨小慎微的心态在思考“电影”这件事的吧。