某影视店宣布倒闭，多数人认为越来越少人买影视产品或实体零售店已不受欢迎。其实，这些说法早在该品牌上一次卖盘之前已有定论，问题是接手者以为可以稍为改变一下营销策略，加入其他产品便能扭转乾坤。本业不是零售而进军该行业，除非有独特的理念和具体的数据支持，如只因买了一盘生意而忽发奇想，不知走上前人失败之路，前景不问可知。可惜，多数人以为自己是天才，未了解市场便出很多以为高明的主意，电影业的门外汉大多如此。

　　一位以经理人为本业的圈中人因为业务不理想，便想当电影製片人。他批评某公司没有跟当时得令的导演签长约，以至肥水流去别人田。了解事实的人知道该导演就是不想被长约捆绑，所以为不同公司效力。这位仁兄不明白的是，“没有调查研究便没有发言权”。

　　他又进一步发挥经理人本色，说会签一批新导演，像某成功监製一样培养他们，让他们做出好作品。他不明白那成功监製拥有多年创作经验，本身是有理念有目标的电影人，并非因本业难有发展而忽然变身的“製片人”，两者的能力相差甚远。

　　还有一些人见到内地数亿（人民币，下同）製作的大片劲收十亿票房，便提出应以大博大。这是因为他们根本不知道，有一些几亿製作的电影收得的票房低於成本或只有数千万。

　　看到一些内地地道笑片非常卖座，某些影人就指其实是以前香港电影的模仿者，甚至指是《欢乐今宵》翻版。这些人不明白“历史不会重複只会押韵”（History does not repeat itself, but it rhymes.）。太多人不明白，现在的电影市场非常透明，几乎没有公司会独自投资一齣电影，除非是阴差阳错找不到合作夥伴。如果某公司有一个电影项目，定了导演和演员，而没有人愿意投资，证明市场不看好，影片要成功便得“爆冷”，做生意不能次次求“爆冷”。如果有突出的题材，就算只有一个片名，投资者都趋之若鹜。所以，电影市场的根本还是故事，如何找到好的故事比签了哪个导演和演员重要，因为电影是创意产业而非代理生意。