图：国产科幻电影《流浪地球》用行星发动机推离地球远离木星引力轨道\网络图片

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　　如果说有人问，最热门的科幻IP是什麼？一定会有无数个答案。但是当提到最专业、最严谨、最热门的IP，一定是就连《生活大爆炸》（The Big Bang Theory，港译：《囧男大爆炸》）中的科学家宅男们都津津乐道且为之疯狂的《星际迷航》（Star Trek，港译：《星空奇遇记》）系列。《星际迷航》系列不但有电影，还有系列电视剧，也是美国最早的科幻题材系列季播剧之一。编剧尤金．卫斯理．罗登贝瑞（Eugene Wesley Roddenberry）甚至为其中存在的外星种族，根据其虚拟世界的逻辑合理性而设置好几门语言。也许有人会惊叹到底是什麼令编剧可以设计出如此庞大宏伟的宇宙世界。其实，虚拟世界的逻辑构建是《星际迷航》庞大架空世界的基础，这便是影视中非常重要、但往往被人忽视的前期创意策劃。\葛若凡

　　前期创意策劃人是行业内最吃力不讨好的“幕后英雄”。前期创意策劃在概念设计之前，是由策劃、编剧共同进行的一项设计策劃工作。这也是为什麼在欧美及韩国影视界，特别是荷里活推行“编剧中心制”製片模式的原因。由於策劃案常常比剧本本身的字数还多，还需要绘製专业的逻辑简图，耗费时间长，人力需要多，但往往大众并不买帐。

　　创意策劃不可或缺

　　前期创意策劃由初等设计、结构体规劃、虚拟世界构建、逻辑列举、剧情纲要（包括框架、梗概、大纲）、人物设定等共同组成。听起来很複杂是不是，其实就是为一个影视剧所处的虚构环境、虚构人物和虚构剧情进行一个逻辑推导和设计。其中虚拟世界的构建就是最重要的组成部分，负责此项的部门可以让剧组的各部门能直观地理解剧中的环境、逻辑。否则只根据剧本，特别是複杂的剧本，会令剧组成员看得一愣一愣，完全无法正常开展工作。此外，相比同IP内容的电影，电视剧集数多，时间更长，需要展现的剧情细节和场景更多，需要情节和逻辑更缜密，人物更立体，倘若没有前期创意策劃，整个剧组都是乱哄哄的，这就是前期创意策劃的重要性。

　　《星际迷航》是个热门的影视IP，由十三部电影和七百四十一集电视剧组成，可以说是世界影视史的一大奇迹。从一九六四年到今天，拍摄的过程从未间断。我想也有人会好奇为什麼他们不会犯错误，之后的续作为什麼仍然能如此贴合原定的世界观？其实从一九六四年开始，该剧的发起者——编剧尤金．卫斯理．罗登贝瑞就有许多超前的概念和想法，并且将它们付诸实践，建立虚拟世界，并对照普遍的世界观和逻辑建立规则，一个太空探险的宏伟计劃正式开始。在罗登贝瑞合理的设计和推导下，他构建的世界在二十三世纪的时候，人类的种族和性别歧视已不复存在，并且认为在星际舰队的成员中应该有不同性别和不同人种根据自身的优势进行优化搭配，这在当时尚处於种族隔离时期的社会，是一个极度超前的设计。甚至，他认为人类的种族除了现有的以外，还会有和外星人或变种人混血的人物出现，他甚至设计让一名半地球人、半外星人血统的角色担任星际舰队一艘主力战舰的指挥官。

　　即便在今天，这个系列於科幻作品而言依然属於一部“神作”。而这样的设计就得益於罗登贝瑞对虚拟世界合理性的构建和逻辑推导。更有趣的是，罗登贝瑞甚至为剧中一个掌握高级战鬥力、重视荣誉却好战自大的野蛮外星族群克林贡族，根据虚拟世界中克林贡的生存环境构建系统场景，再根据虚拟世界的合理性为他们设置了一门语言、文化和特性。在前期创意策劃阶段，剧组邀请美国语言学家马克．欧克朗协助设计一门拥有自己独立的语系、语法、字母、词彙、俚语甚至是不同方言口音的语言。克林贡语甚至採用宾、谓、主的结构，除了让人们觉得不像是地球语言，还与他们的文化和特性以及种族的情况有直接的关係。令人倍感惊讶的是这门语言一出现就引发了影迷和语言学爱好者的追捧，甚至得到了世界语言标準化组织和世界语言学学术研究机构的承认，也正是因为这样的匠心精神才能规劃出这部长盛不衰的《星际迷航》系列。

　　构建合理有代入感

　　其实不只是科幻剧集，哈利波特系列电影和他的魔法世界亦如是，每一种魔法，每一个人物都有自己的属性并符合所处虚拟世界的逻辑性，且受到编剧设计规则的制约，才令剧情虽然奇幻，但是一切都那麼合情合理，让观众产生强烈代入感。而最近大热的国产科幻电影《流浪地球》据说有一本流传於剧组内部的书《流浪地球：世界观概述》，在这本书中间是对电影中架空世界的地理环境、社会经济、政治文化有详细的介绍，即是前期创意策劃的世界观（虚拟世界）构建。可是这些虚拟世界构建在真实影视工作中是如何运作设计的呢？

　　从真实影视工作的角度，前期创意策劃是一个很有趣的工作，虽然有些繁琐，但是就像孩童时玩的遊戏或者桌遊设计那样“好玩”。例如笔者作为总策劃和总编剧，现正参与一部武侠探案电视剧《春秋渡》的策劃，我们需要创新构建一个崭新的，充满神秘色彩的武侠世界。虽然该剧的背景被设定在明朝初年，再加上我们对历史建筑和当时社会情况的了解都是片面的，因此就需要一方面充分满足剧情的需要去构建虚拟世界，另外一方面又要契合、对照真实的琐碎历史记载，继而根据明朝初年的历史进行一定的逻辑补全和戏剧夸张，在此基础上策劃人员和编剧还要根据合理的设定和项目需求再进行逻辑推理，逐步架构出一个虚拟世界，最后再根据构建需要进行创新——从原始节点推理和列举出可能的新结果，例如崭新的江湖势力诞生的“土壤”，这是一个需要极其精确但是又可以像“接龙”遊戏一样有趣的工作。

　　当我们构造世界观中的建筑时，我们就像是搭乐高积木一样去“搭建”之后的每一个系统，每一座建筑物，每一个场景，并确保它们存在的合理性。比如说我们会构建几个利益相互倾轧的江湖势力作为关联的场景或者系统，由於不同的江湖势力在同一位置相互作用影响，就会爆发江湖势力之间的衝突和恩怨，我们用逻辑点作为“积木”搭这个场景可以使剧情的衝突更合理，加快整体节奏，在保证虚拟世界构建满足剧情需要的情况下有最高的利用率和最高的合理性，为后面创意策劃团队和美术设计人员提供平台和最有力的保证。

　　道具改变情节发展

　　在虚拟世界构建由时间、法则等由大到小逐步逻辑推导设计，我们就可以根据虚拟世界的每个系统和场景为人物的出现提供必要的前提保证和道具。当我们为虚拟世界用逻辑推导构建出能出现的府邸、衙门、江湖势力、茶肆、客栈、寺庙等剧情需要的常规系统和场景，那麼配套的道具也需要精细的设计和推导。那就会像一些模拟经营类遊戏一样怎样装饰不同的环境（规定情境），为之后的逻辑列举和创作提供能够带动剧情的氛围。例如，通过一些具有象征性的元素、符号、道具去装饰场景可以带来紧张惊悚和神秘的氛围。让观众置身於这样的环境之中已经本能地有了一种不安的感觉。这也为拍摄时演员的表演提供了有力的保障，也让屏幕前的观众更有代入感。还有一些道具往往会改变剧情的发展，这也是虚拟世界构建设计的重点。

　　我们为这个崭新的武侠世界设计了很多新颖的冷兵器，在最大程度尊重历史的同时，进行一系列设计、夸张和强化，比如说武侠剧中武器的存在，其实是非常重要的剧情线索。设计时，不仅需要考虑角色的性别、年龄、形象、体格、身形、经历，合理设置人物的体力、武功和武器，让他们使用合适、趁手的明代冷兵器。另外，所有的暗器都要有合理、科学的发射和藏匿方式。这些精巧的设计能带给观众真实的代入感，使得整个虚拟世界丰满并充满活力。

　　所有人都相信影视需要有天马行空的想像力和自由的创造力，其实也同样需要根据拍摄工作的实际情况和技术去驾驭，并根据逻辑去判断。其实，当製作人凭空想像设计剧情和故事的时候，其实我们的脑海裏已经有了一个大致的逻辑和场景，可是没有通过科学的虚拟世界的构建和打磨，往往会产生很大的逻辑漏洞。因此，前期创意策劃对一部影视剧的艺术品质、工艺水準，甚至是观众口碑、市场需求都是很重要的组成部分，也可以为具体的剧本写作、概念设计、美术和拍摄搭建平台，提供一个参照。

　　（下期“全民煲剧”将於三月十日刊出）