图：粤剧电影《白蛇传．情》剧照。

　　“再来亿次”“粤剧入坑电影”“吹爆水墨特效”“建议影院永久排片”……打开B站（哔哩哔哩）的《白蛇传．情》，满屏皆是赞美，该剧上线一年多播放量已突破一千四百万，票房突破二千三百万元人民币。内地首部4K全景声粤剧电影《白蛇传．情》以情动人，以细节取胜，赢得了年轻观众的认可。导演张险峰希望借此次传统艺术与电影结合的尝试吸引更多的电影创作者加入，创作出更多弘扬传统艺术的作品。\大公报记者 黄宝仪广州报道

　　戏曲电影，在中国电影发展史上也曾盛极一时。但是，改革开放之后，大批西方艺术进入，还有荷里活电影的全新叙事和视觉呈现，多样化的体验使观众审美变得愈来愈挑剔。在此背景下，内地的戏曲电影显得手法单调，相对时下愈来愈成熟多元的华语电影，戏曲电影学术性很强，但也忽略了电影观众的存在，因而变得曲高和寡。答应执导《白蛇传．情》，张险峰内心经历了一个纠结的过程。

　　“这次的成绩对于我们而言岂止是满意，确切的说应该是惊喜，非常感动于有那么多的观众尤其是很多年轻的观众第一次走进电影院观看戏曲电影，还有年轻人带着自己的爸爸妈妈，甚至爷爷奶奶来看这部电影的，这让我们感受到在创作之路上遇到的一切艰辛探索都是值得的。”在张险峰看来，《白蛇传．情》的成功，在于对接了当下年轻观众的审美和对于复兴国风的文化需求。

　　构建东方美学语境

　　在一个各种艺术门类大面积西化的时代，内地越来越多的年轻人开始呼唤传统文化和传统艺术，《白蛇传．情》的主创团队就是以电影为主导，保留戏曲艺术的精髓，借助于新的技术手段和艺术手法使其焕然一新，并尝试在影片里建立起一个具有纯粹东方美学的语境。

　　观看《白蛇传．情》是一场感官享受，无论是充满韵味的粤语唱腔，古色古香又充满仙气的服饰装扮，简约、含蓄、气韵、留白的画面，还是呈现出一场视听盛宴的特效镜头，都让观众惊喜不已，正如观众在弹幕所言“一帧一页都可以当壁纸”。要实现这种视觉的唯美呈现并不容易，毕竟戏曲是“写意”的艺术，而电影是“写实”的艺术，在“虚”与“实”之间，找到一个平衡点和分寸感尤为重要。

　　“水漫金山”是《白蛇传．情》中获得很高评价的一个片段。在传统粤剧舞台上，这场高潮戏是通过一群身穿蓝衣的演员舞动水袖来表现“巨浪滔天”，但直接搬到大银幕就会显得非常奇怪。因此，主创人员最终大胆使用特效制作，并辅上融合了管弦乐和传统戏曲的激烈鼓声，给观众传递出一种“黑云压城城欲摧”的意境。不过，外国特效师对东方艺术不了解，为此张险峰特意为他们提供了很多中国绘画，最后特效师削弱光影，在水浪里加了很多飘忽的水雾和天空的云，形成了独树一帜的东方美学式水墨特效。

　　万物有情人间有爱

　　在传统戏曲中，人物非黑即白，如此单薄的表现方式，明显不适合大屏幕。一个家喻户晓的爱情经典影片，尤其是《白蛇传》已经有过不少成功改编的前提下，如何以戏曲电影的方式打开，让经典IP更有新意，在角色的电影化挖掘上，《白蛇传．情》主创团队也费尽心思。

　　于是，观众在屏幕上看到的每一个角色，都更加有人情味：白素贞敢爱敢恨，为爱情奋不顾身，但遇到危险，会先顾虑小青的安危，在主演曾小敏看来是“最时尚最完美的女性形象”；小青不懂人间情爱，为维护姐姐掌掴许仙，一句“我呸”让观众看得解气又新鲜；许仙因为“人妖殊途”而跟着法海去了金山寺，但是回想起和白素贞的感情后又幡然醒悟，回头追妻，是扮演者文汝清眼中的“现代丈夫模范”；法海尽职尽责维护天道，同时善于自省、检讨自己，正如“水漫金山”之前的劝阻，白素贞大战之后感叹两人的执迷不悟，没再痛下杀手等，是一个“懂爱”的法海……

　　国潮流行，开启了传统艺术复兴的新时代，戏曲电影在这种潮流下迎来了新的机遇和挑战。张险峰表示，有了这次大家的支持和鼓励，未来会继续尝试做一些传统艺术与电影结合的项目，希望有更多的挑战，也希望有更多的电影创作者们加入进来，创作出更多且多样化弘扬传统艺术的作品。\图片：受访者提供