圖：費南多?波特羅的《馬》
現代藝術迄今已有百餘年歷史，儼然成為傳統藝術的同路人和競爭者。由近代中國美術先驅林風眠、丁衍庸、劉海粟等，到現今藝壇和收藏群，對現代藝術皆有不同程度的浸染與認知。但是，一般人對「現代藝術」仍感到陌生，何謂「現代藝術」這樣的基本問題，也眾說紛紜，難以概全。
由字面來看，現代，是相對於古代和過去而言，大約是由今上溯一百五十年左右。西方典籍認為法國馬奈《草地上午餐》是先鋒；也有人以為，是始於庫爾貝《早安，庫爾貝先生》或是大衛的油畫，總之是產生於二十世紀前夕，幾幅不按常規出牌的作品。
科里．貝爾在《現代主義》中的一句話概括：「現代藝術」是上個世紀一大堆令人迷惑、引人入勝，被貼上「現代藝術」標籤的東西。
不過，評論和學術界則以「經典現代主義」網，一下子篩掉了難以計數的「非經典現代主義」的東西。那末，什麼才算是「經典現代主義」的作品呢？日前在香港陳列的一批在西方已有定論的雕塑，是了解「現代藝術」的佳作。例如，以非洲原始藝術為藍本的阿美迪歐．莫迪里阿尼（一八八四至一九二○）的長臉女郎《女頭像柱》，是這位因肺病和無人喝采而英年早逝的油畫家兼雕塑家二十七件遺世之作中的一件。長臉長鼻細目小口，是他的藝術基本「面貌」和「符號」。費南多．波特羅（一九三二∼）《亞當夏娃》成於二○○三年，將人物漫畫立體化，以巨大誇張的體積感造成視覺新體驗的震撼，人物面部的「概念化」，浮出南美傳統壁畫雕塑的風味，說它是神秘的美感中帶著一份爽朗的幽默，應該說是一個並不牽強的形容和描述。
上個世紀末聲名鵲起的羅伯特．孔巴《美國小馬積遜與兩個雜技員》和妮基．桑法勒《鳥情人》。前者是法國自由表現主義的代表人物，善用新媒材進行平面造型，吸取極簡派藝術和抽象藝術的精華，將充滿想像力的內心世界，在卡通般的構圖內加以展現。有人說他受自由主義運動先鋒艾羅影響至深，但在這件作品中，不如說他從畢加索繪畫和法國南部的陽光吸收更多靈感。三目穿鞋的小馬被小丑任意駕策，充滿怪誕與詼諧、專注與奇譎。
後者的作品，新現實主義寄寓在不同媒材之中，呈現色彩濃郁的南美藝術風尚。鳥的造型如鶴立雞群般，以人為中心的神話橋段，把作者創意和暢想得以七彩繽紛的張揚。
同樣是七彩繽紛、自由浪漫，兩個作品的風格各自鮮明，可謂各有所師，各有所宗。
今日，我們已進入另一個新「現代」時期。如想假「現代」之名，繼續用一些莫名其妙的作品濫竽充數，已非易事。
今日天氣 
加入最愛 
設為首頁 
手機新聞 
向友推薦
