图：电影《闪光少女》讲述一群迷恋二次元的民乐少女\网上图片

　　遇到瓶颈，最能明白“不忘初心”是多麼睿智的话。

　　资历深，是种讚美，也是个瓶子，很容易卡在粗细交接处，这个时候可能很多事情会做，累积了不少，一路走来突然一个时间会觉得好像最基本的其实都没做好，却已经爬到一个高度，上去乏力，下去不甘心，手足无措。看个电影，发现现在荷里活的悬疑片套路深厚，精品不多，看完的那声“啊”硬憋出来的。再看看当年的希区柯克（港译：希治阁），鬼主意层出不穷，当年每一个看来都是新鲜。可能有人说之前积累的套路现在都用尽了，创新太难。希氏老电影，每一部现在看来“梗”都算简单，不会有很多複杂的支线，运用当时的条件把每个镜头都拍得有悬疑感，这可能就是悬疑片的初心。

　　《惊魂记》是我看的遍数最多的希氏电影，它拍摄於1960年，是一部黑白片，1999年的时候荷里活翻拍过，基本上是还原原版，一些镜头直接照搬，包括希区柯克自己演的女主角公司门口路人聊天。悬疑片不在於惊吓，而在於未知，它是带着观众思考。如果不是街知巷闻，现在看这部电影你可能也很难一早就猜出谁是兇手。电影没有追求很大的布局，他的心思在镜头和故事的细节。

　　女主角洗澡被杀和侦探被杀两场戏，都是后世类似情节镜头运用的典範。跟现在很多平面化角色不一样，《惊魂记》特别注重人物塑造，悬疑情节也是为了塑造那些扭曲的人性。故事、镜头和角色的平衡与充实本是这类电影应该做到的，只是现在最容易被忽略。

　　飞机上看了内地一部评价极高的青春片《闪光少女》，裏面讲到一群迷恋二次元的民乐少女。最让人动容的是这些人对自我和音乐的坚守。现实让我们生活，初心就算是一种二次元吧，自我颜值最高的时候。女主角要放弃扬琴时，妈妈说了一段话“它陪伴了你11年，对你也有感情，你要放弃应该问问它的意见。”为什麼学琴，为什麼拍电影，为什麼做现在的工作，找不到路的时候可能要回头看看最初的原因。记得我还看过《惊魂记》的一个上色版，画面特有的质感就像世外桃源，这些色彩跟镜头全本记录下来的不一样，却是电影最早追求彩色的初心，可能那些着色就是创作者心中的颜色吧，回头看，这是不是也是二次元呢。