图：左：83岁的哥哥陆树才与弟弟陆强才，数十年如一日，仍坚持以人手打造各式铜器。右：郭一天在上世纪80年代初来港，83年和家人开设木器雕刻店，一做就做了近40年。

　　中国传统的打铜、木雕工艺有逾千年历史，但现时面临着行业式微与后继无人的困局，俨如日暮斜阳，工艺濒临绝迹。本港的手打铜煲、铜盆等器皿在1970年代以前曾盛极一时，是每家每户的必需品。手打铜器耐久好用，但制作工序繁复耗时，价钱相对较贵，随着工业化的发展，铝制及不锈钢材质的器皿大为普及，手打铜器变成夕阳行业，本港的打铜舖由最鼎盛时的二十多间，至今只剩两名老师傅在油麻地硕果仅存的打铜店坚守作业。同样，本港的手工木雕工艺，也由高峰时的500多名师傅，到现在仅剩师徒三人，镇守油麻地的老店。他们都是传统手工艺的守护者。\大公报记者 盛德文、黄山（文、图）

　　陆氏兄弟：“子女也不做，何况外人？”

　　铜器在古代是名贵器皿，中国的传统打铜手艺有逾千年历史。所谓“千锤百炼方成器”，传统打铜工艺，要求铜匠按造型，一锤锤使劲地在铜片上敲打成形，加上铆接、锻造、打磨、抛光等工艺，要求力度、准绳度和心思都要恰到好处，一件精致铜器，就是铜匠精湛手艺的心血结晶。

　　位于油麻地咸美顿街近80年历史的“炳记铜器”，是现时本港硕果仅存的打铜店，见证着本港打铜手艺的兴衰。由于店东姓陆，所以早年取名“陆炳记”，现任店主为陆氏的第二代传人，分别是83岁的陆树才和78岁的陆强才两兄弟。

　　两名老人守着大半世纪的老店，不管行业的辉煌、没落，仍坚持打铜为乐，继承的不止是父辈的衣钵，还有对传统工艺不捨的情怀。

　　在狭窄的“炳记”里，地上摆满不同工具，有几十种铁锤，还有一堆堆的铜片和半成品，两旁橱窗及展柜，放满了打好的铜煲、铜壶等铜器，每一件都出自两兄弟双手。

　　售价不菲 只待有缘识货人

　　83岁有点耳背的陆树才，一边聚精会神地“咚咚咚”的埋头敲打着铜壶盖，弟弟陆强才向大公报记者表示：“这行最好景是1960、70年代至80年代初，铜器主要供美、加出口和本港酒楼、家庭。生意好时伙计多至四、五人，忙起来要全家动员子女一起帮手。”

　　现时“炳记”做一个普通铜煲，连开料、打造到完成，需时约三日，其间要不停地敲打多个小时及经多道工序才能成器，售价2000多元，卖的都是手工钱。

　　陆强才表示：“这行的铜器好欺人买，铜器流转慢，不及市面所售的不锈钢壶平，但铜器耐用，煮的水清甜，买的人都是对铜器有认识和欣赏手艺的人，这样的价，你说值不值？”

　　上世纪80年代起，机製铜器、不锈钢及铝质器材的大量普及，迅速取代手打铜器，打铜业开始式微，“炳记”生意渐萎缩。

　　幸运的是，当年本港凉茶舖流行用大铜鼎、大铜葫芦盛煲凉茶，“炳记”不时接到做这些大型铜器的订单，生意还可以维持。“那时做一个大铜鼎要十多日，三、四万元一个，这样又可以做多十几年”，陆强才说。

　　“但最近几年，哪里还有凉茶舖用这些东西啊，很多东西已取代了它，这些铜鼎、铜葫芦太占地方，早已不流行。”陆树才边用大铁剪剪着铜壶盖边补充道。

　　打铜业由盛转衰，工匠要么转行、要么退休，以往全港20多间打铜舖，满街打铜声，如今只剩“炳记”一家孤零零的独自回响在闹市的熙攘中。

　　不言退休 只求精神有寄托

　　两位老人不无感慨地表示：“我们是第二代传人，由十几岁跟父亲入行，打了六七十年的铜，做到现在。所幸店舖是早年买的，不然那么贵的租，早结业了。现在只是赚份手工钱，一来有手艺可做，二来也让自己有精神寄托。”

　　这行学师期又长又辛苦，哪有年轻人愿入行？陆强才指指自己说：“我自己两个，连阿哥的七个子女，没一个肯入行，更何况外人？”

　　花落花开自有时。走过大半世纪，养活十多口人的“炳记铜器”，两名坚守父业的店中人，由少年变成白头，垂垂老矣。后继无人，打铜手艺濒临失传。

　　店外斜阳照着“炳记”的牌匾，旧时代的辉煌终有谢幕一日，一如打铜的余韵，渐渐消散在店外车水马龙的烦嚣里。

　　郭氏兄弟：“学师要十年，谁愿入行？”

　　与“炳记”铜器同在油麻地的“郭记木器雕刻”，亦是本港这门传统手工艺硕果仅存的店舖。

　　年近七旬满头银发的郭氏木雕第五代传人郭一边，在“郭记”栩栩如生的金色木雕龙凤招牌下，聚精会神，一刀一划地刻着神牌，苍劲有力的字体随着缓急起伏的刀锋，毕现眼前。

　　在本港各种手工艺日渐式微的今天，郭一边和弟弟郭一天，仍默默地坚守着该份执著。

　　郭氏兄弟来自著名的“木雕之乡”浙江东阳，其祖父是1953年成立的“香港雕刻工会”的创办人及会长。两人先后在上世纪80年代来港，作为“郭记木雕”第五代传人，在油麻地新填地街扎根近四十年。

　　同心打拼 默默雕琢四十年

　　郭一边自1988年来港后，木器雕刻是他一生的事业。每天坐在店外的小木枱旁，全神贯注地量度、起稿、雕刻，日复一日、年复一年，一双巧手在木屑中来来回回34年，不但雕出满天神佛，作品遍布全港庙宇及平民百姓之家，包括宝莲寺、黄大仙祠、油麻地天后庙等，以至不少市民祖先牌位都出自他的手，连海外游客也慕名而至，找郭师傅雕刻工艺品纪念。

　　“我16岁拜师入行，一日最少做八个鐘，从不休息。”郭一边指出，祖祖辈辈都靠木雕维生，从小就与木雕结缘，他和弟弟都是郭氏木雕的第五代传人。郭一天在80年代初来港，1983年和家人在新填地街开设“郭记木器雕刻”店，五年后大哥郭一边来港帮忙。两兄弟打拼，每日风雨不改，默默“雕刻人生”，弹指间，朱颜变白头。

　　郭一天说：“这行入门由量度、写字、雕刻、上油、贴金箔、维修、圆雕等每项工艺都学全、学会，由学师到出师最少要十年，少一样都不行。”

　　这行最好景况时是在上世纪70、80年代，尤其越南战争后期，全盛期有五六百名从业师傅。“以前生意好景时，除了庙宇的木雕，本港不少酒楼大堂装饰的木雕龙凤绝大部分出自郭记”，回忆往昔辉煌，老板郭一天说：“用香樟木手工雕製的龙凤樟木柜，以及雕花牌匾，这些深具中国特色的传统工艺和家具，最受外国人欢迎，特别是越战后，不少美国人经香港回国时，会大批大批地订制发运回国，生意好旺。”

　　申入非遗 盼手艺有人承传

　　花无百日红，近十多年来，受现代电脑机雕冲击和人们生活习惯转变，手工木雕行业日渐式微，以前的师傅都七老八十，要么退休要么离世，“现在哪有年轻人真肯入行，仍然在做的手雕师傅在港更是寥寥无几。”

　　不过，令郭一天在遗憾中带些许安慰是，庆幸儿子郭健军愿承家学，肯做第六代传人，“能否全部继承要靠他自己努力，但至少到我这一代不会完全后继无人。”

　　2012年郭记木雕申报《香港非物质文化遗产项目》，郭氏兄弟亦不时担任社区的木雕兴趣班导师，希望这门传统手工艺得以传扬。