最近有人说香港电影“失去灵魂”，引起不少议论。但香港电影真的不行了吗？近日刚上画就连破香港电影纪录的《破．地狱》，给出了最好的答案。

　　《破．地狱》于本月9日首日上映，好评如潮。一连打破“史上最高香港电影开画票房”、“香港电影开画日最高入场人次”、“香港电影单日最高入场人次”等9项纪录。

　　其实该电影正式上映之前已经先声夺人。较早前连续两星期优先场，所有场次秒速爆满。电影早前于夏威夷国际电影节、香港亚洲电影节及东京电影节赢尽口碑，更获国际权威电影杂志之一的《Variety》力赞两位“笑匠”男主角许冠文、黄子华的对戏为观众带来享受，杂志亦推许女主角卫诗雅细致演绎出角色的挫折和失望，为电影留下令人难以忘怀的场面。

　　《破．地狱》大获成功，除了演员表现出色，亦是根基于香港传统文化。电影讨论的是死亡这一严肃主题，而“破地狱”原本是道教超度仪式，这一仪式已被列为香港的非物质文化遗产，体现的是中国人对生命的理解和尊重，值得好好保育。

　　其实，每一个人都有自己的低潮期，都需要改变突破；每一个行业都有自己的困难期，也需要改变突破。上世纪八十年代是香港电影业的黄金时代，有“东方荷里活”之称。随着时代大潮推进，客观环境变化，香港电影也许难现当年的黄金期。但换一个角度看，香港的国际视野、良好的创作环境、敢于打破常规的勇气，都是不变的优势。以早前上画的《九龙城寨》为例，香港票房是1亿多港元，内地票房近7亿人民币，在其他海外市场亦有不少斩获。日前刘德华主演的《焚城》同样大获好评。

　　时代变了，不能以老眼光看待新问题。只要香港保持自己的创意优势，写出好作品，加上香港拥有一群才华横溢的演艺人员，香港电影业的未来一片光明。但这不是重现昔日辉煌，而是再创新高峰。