香港中乐团是香港在国际文化领域上其中一个最具影响力的乐团，也是说好香港故事、说好中国故事的一个世界级中乐团。它本身以西方管弦乐团的形式，结合中国乐器，在全世界是独具一格。

　　很多国际大型乐团设有专属的音乐厅，例如柏林爱乐厅，就是为柏林爱乐乐团度身而设的音乐厅。相信曾到过柏林欣赏柏林爱乐乐团演奏的人，都会被那个空间和音色所感染。那种视听享受并非在耳机或在音响系统里能得到的，因为柏林爱乐厅非常特别，建筑师在设计时经过非常细致的研究和分析。内部座位宽敞，无论票价高低，不同位置都能听到最佳的音色，这是建筑设计师的功力。其他设施包括票房、衣帽间、练习室、办公室、乐手休息室、乐器储藏室、唱片录音室、图书馆等，完善的配置让柏林爱乐厅名列世界百大厅院之一。

　　在笔者看来，目前香港没有一个真正国际级的音乐厅。香港文化中心的音乐厅，席位数量太多，座位太窄，只有部分贵票价位置的音响质素可以接受，其他位置基本上有不同的问题。观赏体验，以及前台、舞台到后台的设施如今显得不太理想，追不上国际的潮流和水准。

　　西九文化区目前筹划兴建一个音乐厅，笔者建议这座音乐厅应该为香港中乐团度身打造，让它成为中乐团驻场的音乐厅。

　　那么中乐和西乐最大的分别是什么？主要在音频上，中国乐器可以奏出很低频，甚至很高频。中频例如锣鼓，敲击也有，中乐音域广阔。所以中乐的演奏空间要大、要高、要阔。若大家到日本欣赏能剧、歌舞伎剧场，或者日本传统音乐如三味线、太鼓等，会发现其演奏空间的楼顶特别高，是因为如此空间可以让这些音频直接发放出去。

　　西方音乐则着重反弹式的音响，透过空间墙壁对声音的吸收和反弹，营造音色。中国及其他亚洲乐器很多时候是渗透式的，例如古筝，要品味它的音色，是在空间里面直接感受，而不是透过空间的反弹而来。

　　若兴建一座香港中乐团专属的音乐厅，它将会是全世界唯一的中乐音乐厅。有了这样一座中乐音乐厅，笔者认为将有助中乐更好地承传，同时中乐团也可变成一个重要的中国音乐中心。音乐厅内可以举行各种大小型音乐会，进行中国音乐研究。香港中乐团过去做了很多中国乐器的研发和改良，这些经验也可衍生出一个中乐研发中心。香港要发展成为中外文化艺术交流中心，中乐团正是其中一个著名品牌。