图：《明日战记》要制作后期特效画面，演员经常在绿布景前拍摄。\资料图片

　　香港首部科幻动作片《明日战记》，耗资4.5亿元打造，由筹备到电影上映，历时近十年，现在终于面世。导演吴炫辉首次执导电影便面对如斯大的计划，他特别感谢总监制古天乐的支持，对方有此胆量开拓出香港科幻片的第一步。吴炫辉有信心香港与内地的科幻片，可以继续发展下去。\大公报记者 文霏霏 （文、图）

　　《明日战记》导演吴炫辉与演员之一姜皓文接受访问时，畅谈今次拍摄的感受。吴炫辉本身从事视觉特效的工作，曾担任多部电影视觉特效的制作指导，2007年、2008年及2010年于香港电影金像奖以及“第2届亚洲电影大奖”（2008年）获“最佳视觉效果”。《明日战记》是他首部执导作品，第一次便遇上如此大投资的制作，压力是否很大呢？吴炫辉说：“压力一定有，我们用了4.5亿元，古仔（古天乐）给我很多信心，叫我尽情去做。”

　　科幻动作片 特效镜头逾千

　　这是香港首部科幻动作片，制作过程当中，有什么困难呢？他指香港影圈以往很少接触科幻题材，由一个大环境，去到小如一个电话的道具，今次都要设计，像古天乐与刘青云身穿的装甲，也花了很长时间去设计，剧组要有一定经验才处理到。电影中的装甲车、盔甲、战机等道具，要制作多一个做后备。其中一场戏在马路上追逐，环境全是特效，演员们需要在一个云台上演戏，才能做出刹车、倾左倾右及掟弯等效果。

　　此片动用了大量视觉特效镜头，吴炫辉指，视觉特效技术每年都在进步中。这部电影共拍摄了逾1800个特效镜头，最终用了当中的1700多个。他说：“做一格特效画面要花上13小时，所以完成一套戏的特效画面，要几年甚至十年。但随着科技的发展，相信未来可以将制作时间缩短。”这次拍摄，演员需面对绿布景演戏，NG情况不太多，反而有时机器会出现问题。吴炫辉说：“我们制作时用上motion capture（动作捕捉）的技术，会有一个人扮演机械人，做出动态的同时，镜头一齐配合拍摄，但有时机器过热，令data（资料）消失，那个人做完一套动作，我们才发现没有记录，要重新拍过。庆幸这种情况不多，而大家都体谅。古仔、青云在40摄氏度高温下要穿上逾30磅盔甲拍摄，大家都好辛苦。”

　　情迷科幻 古仔任总监制

　　古天乐是这部戏的总监制，亦是演员之一。作为新导演，拍摄时老板就在现场，会否感到紧张呢？他笑说：“又不会，古仔知道自己几时是演员，当然对方有想法时，也会跟大家一齐讨论。有时晚饭，大家会倾谈当天下午以及明天的拍摄情况。整部戏有大量动作，演员又要面对绿布景演戏，在没有对手的情况下，一定要做足准备及讨论。”

　　电影现时剪辑成90分锺版本，比一般的大制作电影较短；吴炫辉表示，第一个剪接版是119分锺的，后来跟监制商量，希望出来的版本紧凑一点，就一直在删减。他不讳言很难取舍，有些不舍得的戏分都要删。最重要出来的制成品完整，他主要删文戏。

　　古天乐一直有心愿拍摄科幻片，全因他是科幻片迷。问吴炫辉本身对科幻片有情意结吗？他想了想，说：“我也有的，自己很锺意电影。科幻电影在香港好像遥不可及，碰巧我从事视觉特效工作，会尝试挑战这个领域。其实，不论动作片或剧情片，也可加入科幻的元素，但要有人肯挑战及跨出这一步。拍古装片可以找回之前留下的古装戏服，但拍这部戏，全部东西都是新造的。大家要老板投资，对方见到张清单，单是要做的场景、道具，已是踏出很大的第一步。”

　　全新道具 故事设定在2055年

　　 踏出第一步之后，问到科幻动作片在香港或内地可以怎么发展下去？吴炫辉说：“绝对可以发展下去。每一部戏开拍时，剧组都会有使命，古仔的初衷是抱着不尝试便不会有下一步，这件事便不会发生出来。作为开拓者，我们相信这件事，便努力去做，希望令更多电影人明白，可以用科幻做电影题材。”

　　吴炫辉又指，香港有如此多经验丰富的导演，要去拍摄故事，绝对没有问题，加入科幻元素，大家最担心的是能否呈现到想表达的那个世界。他说：“我们这次是助射，大家有机会穿越地球了，或者下一步可以去火星哩。”

　　至于《明日战记》的故事能否拍摄续集，吴炫辉相信是可以的，今次是一个开拓，之后会有更多可能性发生。他表示最初筹备故事时，想过好多可能性，但当初的构想好像跟香港没什么关连。后来想到将背景设定在2055年的世界，因为空气污染，令全世界都要用天幕阻隔毒气，感觉跟现在的新冠肺炎疫情有点相似。吴炫辉说：“人类的科技再进步，面对天灾都无法轻松解决问题。当初写这个故事时，曾设想电影中的情况是否太早来临，估不到现在我们都遇上了疫情。”