李六乙导演的《哈姆雷特》是一种忠於原著精神的当代演绎，虽然加插了很多现代的元素，但九成的叙事结构，依然沿用原著的手法。关於此剧，笔者还有一点补充，正好可以就此与聚橙的《罗密欧与朱丽叶》作出比较。

　　李六乙版的《哈姆雷特》中，卢芳以一人分别饰演皇后（Gertrude）及未婚妻（Ophelia）的角色，很不容易。此举处理恰到好处，演出卓越，在忠於原著精神下，仍然提升了文本的多义性。相比之下，聚橙在港巡演的现代法语音乐创作剧《罗密欧与朱丽叶》，却是另一种安排。此作品自二○○一年起於十八个国家巡演包括英国、意大利及加拿大等。

　　笔者相信聚橙瞄準了商业市场，混合了很多元素包括传统法国歌剧二重唱（duets）、百老汇音乐剧程式、街舞、现代舞、流行曲及民歌等。新的安排当然会开创新的可能性，例如气势磅礴的群舞及节奏明快的场面调度等。当这个路线的音乐剧与经典莎剧结合，便要面对因创作而衍生的新的限制。就是说，原本莎剧原著大量集中在男女戏剧主人公身上的戏，便分派给他们身边的人物。

　　原著设定一个文化背景，就是国内南北两个家族在品性、情操及生活上发生矛盾，以至来自这两个家族的男女主人公难圆爱情梦。原著的确有提及双方的基层族人有所衝突，却没有现时音乐剧版本上的篇幅那麼多。现在群众的矛盾，歌舞连场，佔超过五成的戏份，结果只能余下约四成给两位主角，於是爱情和悲剧力量都减退了，有点可惜。可是在这个安排下，两族的朋党之首，均变得锋芒大露。原著的悲剧力量，来自文本中关於时间好像催命的描述。因为时间匆匆，误会重重，加上悲剧英雄罗密欧的躁动，引发不可逆转的后果。随着閒角和配角的歌舞大量增加，原著设定的时间因素，并没有发挥预期的效果。

　　此剧有一点值得讚赏，就是剧终之后加插了活力四射及热情奔放的群歌热舞，作为后记，鼓励人们要争取恋爱自由，散发无比正能量。因为是谢幕前后的环节，所以欢迎摄录。结果人人在朋友圈分享，后记便成为此剧的最佳宣传短片了。