图：香港舞蹈团《兰陵．入阵》宣传照。 香港舞蹈团供图

　　在香港舞蹈团艺术总监杨云涛的推动下，舞团的武术与舞蹈互动项目已推展数年，从《凝》到《山水》再到即将于四月中旬在葵青剧院上演的《兰陵．入阵》，编舞及舞者不断探索中国舞蹈与武术如何在当下的艺术语境中融合及共生。

　　据杨云涛介绍，他大约十年前就开始对兰陵王、兰陵入阵的故事感兴趣，并思考如何将其呈现在当下的舞蹈剧场中。兰陵王的故事不乏传奇，他名叫高长恭（五四一至五七三），是北齐神武帝高欢之孙，在史书记载中，高长恭“貌柔心壮，音容兼美”，既样貌出众，又骁勇善战。相传兰陵王因为容貌柔美，担心美貌不足以威慑敌军，故而每每上阵时，都会戴上狰狞的面具，令敌军望而生畏。

　　史书中所载，北周出兵十万攻打北齐，于邙山大败北齐军。兰陵王率五百骑士赶来救援，不过城上齐军将士认不出他，怀疑是敌人计谋，不敢开城门接应。兰陵王于是摘下面具，以真面目示人，城上军心大振，打败北周。为庆祝胜利，北齐将士创作《兰陵王入阵曲》，模仿兰陵王戴面具英勇作战，此曲流传千载，绵延至今。

　　《兰陵王入阵曲》是中国史书记载最早的戏剧，曾在中国失传多年，却因在唐代广为流传、入日本而在当地得以保存。曲中，兰陵王手持短棒、头戴怪兽面具，在中国古典乐器如齐鼓、羯鼓和笙的伴奏下，缓步舞动。整部作品缓慢、沉幽，曲调悲壮，既展现战场激烈场景，亦有怀古之幽思。《兰陵王入阵曲》有不少当代改编，颇为出格的一次是台湾乐团五月天为电视剧《兰陵王》创作的主题曲。

　　此曲亦出现在香港舞蹈团今次以兰陵王为主角的原创舞作中，与其他的改编相似，是次古曲今唱，不免加入今人对于历史及当下的思考：“生存即战场，唯视生命的状态如入阵的当下，专注坦然，无畏且无悔。”在杨云涛等编创团队眼中，“入阵”是进入战争的状态，最是激烈、紧张，且让人振奋。当武者入阵时，他们的身体和情绪会提升到某种忘我的专注情景之中，而当舞者在台上演出时，同样的，亦能够体验这种极致状态下的紧张和专注。由此延宕开来，舞蹈与武术便在那“入阵”的、忘我的状态中得以交流和互动，若再扩阔些，观者亦能在此极致状态下，拥有某种真实且凝练的生命体验。这体验，若带出剧场，在日常生活中细味与思索，更有余音绕梁之感。