上回提到，乔治．秀拉的《拉格朗德贾特岛的星期日下午》在火灾中幸存，为艺术史留下重要的参考点。然而，这幅画不仅是技术与科学的结晶，也包含了现代社会的哲思。

　　秀拉曾表示，《拉格朗德贾特岛的星期日下午》的构图灵感来自帕德嫩神庙的泛雅典娜祭典浮雕，只是他画中的人物变成了现代市民。他希望借由这些日常场景中的“现代人”，呈现一种形式上的秩序与社会结构的对照。

　　他早年所作的《阿涅尔的沐浴者》（一八八四），描绘的是对岸工人阶级的午后景象，而《拉格朗德贾特岛的星期日下午》则呈现中产阶级的休憩方式。在此两岸对照之中，城市与乡村、工人与资产阶级，彼此边界相遇而不相融，显示出秀拉对社会层次的敏锐观察。

　　话说回来，真的不是所有人都能立即接受秀拉的点彩画手法。《拉格朗德贾特岛的星期日下午》初展于一八八六年第八届（也是最后一届）印象派画展时，引起极大争议。观众对满布画布的小点感到诧异，有人讽刺画中人物僵硬得如同古埃及人像，却忽略了秀拉有意将人物简化为类似古典浮雕的抽象形体。

　　不论是批评或赞赏，可以肯定的是《拉格朗德贾特岛的星期日下午》对秀拉而言，是一次精密的实验，是他对光的研究，也是对人与社会的静默凝视。他并未对当时的艺术质疑退缩，反而以沉着的理性与坚持，画出了那一个不被理解却依然值得珍惜的午后。

　　一个美好的星期日下午，不必炫目热闹，也不必宏伟剧烈。它可以是平静的、饱含规律与距离感的，就像秀拉笔下的人们，他们或坐或立，看似彼此无关，却共同处于那片阳光与树荫交错的草地上。

　　就像我们，即使身处在各自的生活轨迹，也能于星期日午后，静静地坐下，在混乱与批评之外，活出一种属于自己的、美好的宁静秩序。