交响乐作为欧洲古典音乐形式东渐已逾百年。经过几代人的传承和发展，各有卧虎与藏龙。如何筹集资源、糅合数十精英演奏管弦钜作，难度近乎奇迹。

　　上周五亚洲现代交响乐团在香港文化中心音乐厅举行首演音乐会。新乐团突出“现代”，以选演新作品为甚。两场十首曲目一半是亚洲作曲家的作品，原来背后有一崇高理念。

　　创团的艺术总监吴怀世演出，首先以中、英、韩、日等语言道出“你好吗？”然后说：“那是台上乐手们的各自语言，但音乐是他们的共同语言……这乐团旨在联合亚洲人的管弦实力，我们都是邻居。”节目单的设计也富有特色，七十位成员的名字全部以英文及本国文字列出，汉字也分繁体、简体，一目了然。从英语拼音也分辨出马来西亚、澳门的华人乐手。总体超过一半是韩国乐手，包括两位首席。这大概与吴怀世多年在首尔指挥有关。

　　音乐会以法国拉威尔钢琴协奏曲开始，独奏是有份主办是次演出的黄家正，与乐队多次擦出火花。次乐章就如乐谱所言“极慢板”，悠长独奏后的一段英国管独奏，印象深刻。接着是北京作曲家叶小纲同样为乐队及钢琴谱写的《青芒果香》，其中马林巴琴打出蒙胧的果香效果，萦绕全场。难得请来作曲家亲自监听，也上台祝贺（附图）。首尔作曲家陈银淑《突然使劲》将贝多芬解构重组，趣味盎然。

　　接着两首热门古典作品俱以高水平演奏，达到炫技目的。史达拉汶斯基《火鸟组曲》弦乐层次感强，〈地狱之王〉低音大鼓分贝极高，〈摇篮曲〉巴松独奏娓娓动听，终曲渐强处理细腻悦耳。拉威尔《波莱罗》声部首席各自炫技，最后全奏干净利落，全场报以热烈掌声。