上回提到，毕卡比亚的作品《这里，这就是史蒂格里兹》（一九一五）可算是一份另类的说明书。

　　说明书通常是为了帮助人理解，而毕卡比亚的这份“肖像说明书”却有点刁钻。他用机械部件来暗喻推动他早期事业的摄影师兼画廊主史蒂格里兹，说他是一部失灵的相机、一个挂在空档的排档杆、一台过时的机器。

　　对外人来说，这样的肖像比起真实的人脸，纯粹是一种带有批判和嘲讽的图像。可偏偏，正因为它如此冷冽和怪诞，又彻底表现了达达主义的精神，即以荒谬来取代严肃，以机械图解来取代传统肖像。

　　我喜欢把这幅画理解为一份“错位的使用说明书”。它不像典型的肖像画去描绘人的眼神或神情，而是告诉我们，一个人可以被拆解成一组功能。

　　也许你看不懂那背后的私怨，但你会被它吸引，因为它展示了艺术也能像技术文件一样，冷静而精密，却又带着一点小小的趣味。毕卡比亚把一份既像图则又像说明书的画面转化为艺术主体。他告诉我们，形式可以胜过内容，解说本身可以成为故事，而不是附录。这种颠倒的视角，正是达达的核心：它不追求理性与秩序的进步，反而乐于把意义拆解，制造一种失衡。

　　于是，《这里，这就是史蒂格里兹》既是肖像，又是嘲讽，更像是一份虚构的说明书，它告诉你，说明书也可能是不可靠的。

　　这样的反差形成了一个有趣的对照，一边是“世界还有人愿意解释清楚”的安心，一边是“解释也可能荒谬不可信”的颠覆。两者之间，引起了一种奇妙的快乐。那快乐来自意外的惊喜。

　　毕卡比亚曾被称为“达达之父”（Papa Dada）。这称号听来半是尊敬，半是戏谑，就像一份带注脚的说明书，既严肃又荒唐，而他的作品提醒我们：艺术不是唯一的答案，它更像是一份不断被重写的说明书，有时清晰，有时模糊，有时甚至什么也解释不了。但正因如此，达达主义艺术总是带给人们意外的惊喜。