上回提到，抽象表现主义画家波洛克有一个几乎被情绪撕裂的人生，但他遇上了艺术，并把怒火与焦躁化为视觉能量。这是一种彻底的诚实，他不企图隐藏自己，将情绪化成创造力，并以此建立出一种全新的艺术语言。

　　于是，当我们观赏《秋天的节奏（No. 30）》时，强烈的感觉就是“爆炸”。颜料像从内心炸裂而出，飞散在画布的每一个角落。这种爆炸，让人感受到一个脆弱内心的混乱，也让人意识到情绪的毁灭力，以至它被承认、被接纳后的创造力。这也解释了为什么波洛克的滴画看似随机，却常常带给人一种出奇的秩序感，这就像在混沌中的呼吸韵律。

　　很多时候，我们努力压抑怒火，怕它破坏内心的安定，怕它让自己失控，于是选择压抑。可是，压抑久了，愤怒可能以更危险的方式爆发。然而，“接受自己的情绪”不是一句空话，它意味我们有勇气承认：我就是会愤怒，我就是会痛苦。下一步，是问自己：我能否找到一种方式，让这些情绪不只是吞噬，而是转化？

　　在这个意义上，艺术不是逃避，而是面对。波洛克的《秋天的节奏（No. 30）》不是一首平静的秋日诗，而是一次与愤怒共舞的行动。它展示的不是情绪的消失，而是坏情绪转化为创造力的瞬间。这，或许才是我们能从他短暂而激烈的一生中学到的重要一课。

　　的确，我没有要浪漫化坏情绪，也没有企图要美化波洛克的人生。他的愤怒，他的不安，没有因创作而全然消失。他的酒瘾与情绪问题，最终还是摧毁了他。在一九五六年，他因酒驾车祸逝世，年仅四十四岁。

　　这让我们更明白，所谓正视情绪，不是随便找一个出口了事。创作，或许是一条路。但如果这方法无法减轻你的痛苦，那么希望你能记得，重要的不是假装自己没有情绪，而是给它一个真正能够被承接的空间，而寻求专业人士的帮助，绝不是软弱的表现。