实验剧场艺术家荣念曾的新作《诸神会：出门须知》，节目的注释是“学生与艺术家之间持续学习过程的阶段演出”，场刊说明此乃“无对话演出，属于非叙事性质”。明显地，《诸神会》并不是一个纯粹的剧场表演，而是资深艺术家引领年轻人透过剧场观照自己、认识世界。

　　香港文化中心剧场设置了纯白色背幕和地板，十多位身穿黑衣的表演者处身其中，仿似浮游众生在澄澈世界揣摩寻觅。观众进场时背幕映照《心经》文字，让观众静静地感受“心无罣碍”的世界。

　　《诸神会》就是一个由八方神明汇聚一起的场景。“出门须知”更是有趣，投影的文字解说了人们预备出门的心态：“到底要带上什么？抑或不用带着预设期望？”由是，出门既是一趟寻找的旅程，也是一次学习和体会的经历。出门时既有须知，亦可以是什么也不知。

　　演出资料显示十多位主要来自新加坡和香港的年轻人，结合多位跨文化表演艺术家一同学习和理解文化议题，然后整合而成《诸神会》的演出。贯彻荣念曾一向的艺术风格，《诸神会》并不建基于语言传递信息，表演者运用身体形态展示存在特征和追求目标，当中有人是猿猴模样，亦有把玩手机的现代人。来自北京的戏曲表演者任家乐身穿全白色的“练功靠”（武将服饰），展示拉山紮架等基本戏曲形象，就像是与其他年轻表演者分享：“一切可从根基做起。”

　　作为一个学习阶段展演，《诸神会》同时具备可观和令人回味的剧场表演效果。多个白色小级台配置之下，简约的舞台空间形成层次感，表演者和背幕投影分层迭进，形成纷扰杂陈的境界。不过，演出的目的主要仍是开拓年轻人的眼界和思维，并且抒发心声。当中一连串字幕投影，当中例如：“我对艺术彻底失望”，既是年轻人的申诉，亦是年轻人对艺术发展的期盼。