又在朋友圈看到了屏摄照片——黑暗的背景中，几张电影银幕的照片，因动态而模糊，因角度而扭曲，再配上两行故作高深的文字……默默点开朋友的头像，勾选了“不看TA的朋友圈”——这或许是数码时代最后的温柔：我无权审判他人的表达，但能为自己的视线筑起藩篱。

　　就算有一个瞬间，你被电影的情节深深打动，但电影不会因此而暂停，到你举起手机按下拍摄键的那一刻，画面也已不是感动你的那个瞬间了，拍来做什么呢？更荒谬的是，在你屏摄的六十秒里，脑海重播着感动的过去，双眼却错过了银幕上正在发生的当下。最终留在手机相册里的，不过是失了魂魄的标本，像展览馆里剥制的蝴蝶，翅翼犹存，却再无乘风的姿态。

　　罢了，我就不应该思考这样的问题，毕竟电影院的黑暗，无法阻挡早已于各旅游景点氾滥的“打卡美学”与“出片文化”。就如同景点打卡者的需求不是内在的体验而是外在的炫耀一样，屏摄者的第一需求不是沉浸在电影之中，而是以照片的形式告诉亲朋友好自己“看过了”——仿佛观影的意义，不在于心灵的触动，而在于社交媒体的认可，一个虚拟的赞，就足以让他们乘风而上。

　　影院本是黑暗中的仪式，众人静默，与光同尘。何不放下手机，让感动流入记忆，而非流向荧幕？