图：《帝女花》 讲述明末崇祯六年，明亡后周世显与长平公主的淒美爱情故事。《帝女花》为大众耳熟能详之粤剧经典，香港剧作家唐涤生於上世纪五十年代末编写，辞藻优美，剧本古雅。后成为任剑辉和白雪仙的粤剧戏宝，传承至今。

　　粤剧是本地唯一一项世界级非物质文化遗产，香港在传承这门传统技艺时更扮演了重要角色。但如何在本地推广并传承粤剧、继而拓展新观众，仍是一个课题。先前，大公报记者每一次採访阮兆辉，他都兴致勃勃地谈到粤剧传承，以及彼时他正打算出版的新书《此生无悔此生》。

　　《此生无悔此生》於今年正式出版，该书从“感性”一词写起，讲述回望他七、八岁开拍电影时的亲身感受，继而又谈及其在粤剧之路上的“求索”过程。

　　可以说，这本书既是阮兆辉从艺生涯的回顾，亦可从字裏行间窥得他对於粤剧传承的念兹在兹。如提及粤剧的师徒制，阮兆辉写：“真正的师徒制，我是最后一人。拜师由师父一手掌控所有行动，像父亲一般，徒弟跟着师父居住……”是想告诉今天的读者，“往往将师生制等同於学院派，其实大谬不然。”

　　读者细细读来，本地粤剧的流传历史也能尽数掌握，就算平日不太爱看粤剧的读者，也不会觉得文字生涩，再加上书中配有百多锣鼓柜、掹嘴鞋等粤剧服饰藏品相，更具科普性。

　　今日再谈粤剧传承，究竟是怎样一番光景？书中当然说到了作者的传承理想，最令他在意的，是如何既承且传，最后一章阮兆辉以“我的微愿 让粤剧重回正轨”为题，在近三十页篇幅中不仅说到了粤剧的“前世今生”，又说到了所谓行业内“巨变”带来的衝击，直言现在某些演员功架的“不专业性”，以及部分人胡乱“扮相穿戴”之怪现象。

　　创新离不开粤剧本源，故而他在书中概括道：“一桌二椅是我们戏曲舞台的根本，不要盲目追逐西方舞台，忘记了自己的好处。”阮兆辉认为一桌二椅这麼简单的舞台，却包含着五千多年的历史文化，一切还要从认清自己开始。

　　“粤剧会死吗？”他在文尾自问自答，又好似在问所有人，更直指“现代科技”不会令粤剧“死亡”，只会令它变成“科学怪人”。相信，这是谁都不愿看到的，紧接着笔锋一转，作者直叹：“我只能将我用过心思，仔细安排的角色，一一记录下来。”遂成此书。