图：三联屏《故园之七》描绘江南寻常小巷\艺倡画廊供图

“平淡之中自有真意。”这似乎是旅法华裔画家单维军笔下的巴黎郊外与江南小镇的写照，寻常之景自带孤寂却富有力量。他在港的首次个展“千染万点”现正于艺倡画廊举行，展出其二十多幅水墨近作，引人流连“不食人间烟火”之境。展期至六月三十日。

中法两地风景为题

法国乡村风景与中国江南小镇几乎是单维军作品的全部。他认为，一棵孤寂的树，田野秋收后的草垛，背后蕴含着强大的生命力。一组三幅以“草垛”为题的作品，有别于莫奈色彩饱满、三角形的“乾草堆”，单维军画中的草垛呈浅灰色调、圆柱形，每幅“草垛”看似相同却不同，光影的明暗虚实和谐，相互作用，回味无穷。

另一组以节气“清明”“立秋”“穀雨”为题的作品，分别用绿、粉红和蓝色表现树木在不同气候的变化。“这对于我来说是一个突破，如何把国画墨色温文儒雅的气质表达出来，尝试国画颜料、丙烯、水彩颜料，后来发现只有少数矿物质颜料能与墨兼容。”单维军说，画作背后有精神象徵，孤单而不孤独，画面微弱的光背后暗藏力量，孕育着希望和光明。他对画纸的颜色和厚度要求甚高，所用的宣纸需专门订製。单维军认为，宣纸也分颜色，用什么材料表达，哪个墨配哪种纸，或与自己的心情结合起来，这是一门深入的研究。他以清淡的墨块在特定的纸上不断叠加，层次丰富的笔墨排列方法，通透和细腻地增强纸本的质地感，最终展示“笔触”的痕迹美。

生活极简作画自律

三联屏《故园之七》与单幅作品《故园之一》对立呼应，自成一个空间的回忆，让观者彷彿游走在江南的小巷，灰暗的气氛中似乎有光影在作用，围墙的斜线控制着画面的视觉走向，空无一人，静谧美好，画面凝聚着静止的时光。单维军解释，这系列作品运用明式傢具简洁明快的线条，表达宁静平淡的氛围，正是他的艺术语言。他笑说自己崇尚“简单就是快乐”，生活和工作极简自律，每天早上八点半开始作画至傍晚六点半，一个月创作一幅画。

“画什么，怎么画，为什么这么画，这是我经常思考的最基本的问题，如何把握自我、传统与当下演变关系，必须守望作品的纯粹。”单维军以提问方式解释着他的绘画理念与精神。他说，怎么画？有讲究。他採用传统的中国绘画工具与材料，以一个静修者的态度冷静地进行描绘工作，一丝不苟地、缓慢地描绘着意象之外的视觉。他举例，《回望》的灵感来自他某次去希腊坐船看到的海浪；又说，这饱含哲学意义：前路汹涌，后浪被淹没，恰似人生，一路向前，一边反思过去，过去终究会消失，时代不断往前走。

问及中国艺术精神是什么？他答道，内敛、不张扬，看不到但能感受到的诗意。单维军认为“观看”很重要，个人风格往往是从眼界到眼光的昇华，与内心产生共鸣，在朴实看到质朴的力量和价值。

艺倡画廊位于中环摆花街1号一号广场21楼。更多展览详情可电二五二六一○九一，或浏览www.alisan.com.hk。