▼三个年轻人的生命在书信往来间成长

　　日本作家东野圭吾的小说《解忧杂货店》，自二○一一年问世后畅销风行，不无道理。故事有点天马行空，内容超越现实：三个在孤儿院长大的反叛青年，某夜潜行入屋打劫一位中年贵妇，然后误打误撞逃入了已荒废的杂货店躲藏。这一夜，就像时光倒流，三个年轻人不断收到三十三年前各式投进杂货店的信件，自己亦不自制地像昔日的老闆般回信。时间穿梭往来，将不同人等的命运连结纠缠。

　　原著小说引入入胜

　　原著小说有五个章回，每章都有主要人物及其本身故事，章回之间则以“浪矢杂货店”及“丸光园”孤儿院串连为背景。不同人物其实都有潜藏关係，最终影响着彼此的命运。例如热爱音乐的克郎到底应该继承家族鲜鱼店的生意，抑或向自己的音乐梦想进发；恋上有妇之夫的川边绿，犹豫应否诞下私生孩子；不知未来如何走向的晴美，徘徊在正与邪的事业关口……这些人都有一个共同特点，在临界点上不知如何抉择，希望能有外物或外人相助，给予一点鼓励和支持。

　　原著小说的故事结构和交错情节引人入胜，核心主题包含牺牲自我、成全他人，以及人与人之间可以互相影响。杂货店老闆从来不会向谘询者明示要做些什麼事，只是不断对他们开解慰问，然后提出正面的意见。未来的前途，其实一直都掌握在自己手中。

　　若果看完小说后再看电影或舞台剧，部分观众应该难以得到小说读后的满足感，但却能获得其他感官上的刺激或共鸣。二○一七年日本及中国内地都推出了电影版本。其实舞台剧更早於二○一三年面世，由日本焦糖盒子剧团的成井丰改编剧本及担任导演。电影或舞台剧版本都同样只选取了原著当中的三个章回，并依据小说开始时三个年轻人抢劫后逃离现场作开始，引发出其他人物的情节。最终，三个年轻人返回正途，迈向新的人生，配合着整个故事有关的“重生”主旨。

　　演员展现细腻感情

　　中英剧团於葵青剧院演艺厅演出《解忧杂货店》粤语舞台剧，实在令人期待。

　　《解》剧以成井丰的改编版为蓝本，像日本的同名电影般，结构包含了“鲜鱼店音乐人”、“浪矢老闆与情人”、“怀孕的Green River”和“迷失的小狗”等有关昔日时光的主要情节（内地电影版有“崇拜米高积逊的男孩”情节在此没有出现），另辅以现代三位青年孤儿的行劫事件，结合而成紧扣相连的段段人情关係。当中有关“鲜鱼店音乐人”的段落，在上半场佔据较多篇幅，引申至另一女角小芹（陈琳欣饰）幼年时与弟弟一同在孤儿院生活，圣诞节来了一位志愿者，为各院童献唱歌曲，送上圣诞温馨。到了午夜，孤儿院突然意外失火，小芹的弟弟被困室内，志愿者奋不顾身，成功将弟弟拯救出来，自己却葬身火海。多年之后，小芹成为了歌星，在演唱会唱出了《重生》，对该志愿者永远怀念及感恩。志愿者就是那位出身鱼店的年轻人克郎（梁仲恒饰），他捨己救人的行为影响及改变了其他人的命运。中英剧团亦将歌曲《重生》谱写了粤语歌词，内容同样反映了牺牲生命和重见光明的意念，至於小芹的歌声亦触动观众，感动人心。

　　我不肯定舞台上的《解》剧能否成功吸引曾读原著的观众，但卢智燊导演的版本已经尽量直述故事，一步一步地解释为何书信和人物能於不同时空相连和影响。王健伟设计的布景并不着眼杂货店的形象和时间的分野，看来是更想突显各个人物的个性。因此，舞台上以不同类型的傢具劃分成不同的演区，演员穿梭往来於演区之间，又或配合灯光的明暗，让剧情迅速前行，以便节奏更加明快。导演为了善用舞台空间，故此尽用布景上的方寸之地，甚至两边台侧的通道，以及舞台上方的高台亦作焦点。然而，有些场面既因演员的距离甚远，又或演员需要以对角线方式移动，有时又要隐藏或从后通过舞台上方的小型闸门，凡此都令角色的行动变得琐碎和失焦，并且削弱了原著文字所提供的大量想像空间。

　　导演在推动角色之间的细腻感情则见成效。例如上半场克郎回家探望在病榻上的父亲健夫（高继祥饰），却被叔父重造（李俊杰饰）大声指骂，痛斥克郎未有尽孝看守鱼店。表面上虽然只是一场争执的戏份，但三人对峙於埋怨、包庇和爱护的複杂感情之间，更让观众感受到《解忧杂货店》原著描写有关人与人之间的微妙关係。

　　图片：中英剧团提供