图：何子几年前罹患眼疾，如今画画全凭感觉

　　【大公报讯】记者徐小惠报道：不办开幕礼，也从不参加任何书画会，香港书画家何子（原名何志强）个人书画展“何子书画─心灵和笔墨的融合”正在香港大会堂高座七楼展览馆举行，展出素描、油画、水墨画、书法等作品85幅，横跨数十年艺术生涯，展期至3月31日。日前何子在展览现场接受大公报记者採访，谈及自己的生活与创作。

　　不问名利 潜心作画

　　今次是85岁的何子定居香港41年来的第二次个展。他说自己初来香港生活拮据，时而卖画以维持生计，没有条件办展。在这个言必称名、行必求利的社会，何子是极少数潜心作画、不问名利之士。

　　何子师从潘天寿，后者被誉为20世纪传统国画四大家之一。他说：“我唸书的时候非常勤劳，礼拜天教室关门，我就爬进去画画。那时候大家都知道我的名字，我的素描总是第一名。”1960年代的上海较少有写实能力的画家，“当时美协办画展需要一张伟人画，於是找到我，我当时26岁，画完他们很满意。”

　　书法为根 国画神韵

　　其绘画风格多变，贯通中西，山水花鸟画如《秃鹰图》，人物画如《东坡中秋大醉图》，抽象画如“梦幻”系列，都在本次展览中可见。他说自己多变的风格与最初素描的基础有关。他曾询问潘天寿：“都说素描是绘画的基础，那国画的基础也是素描吗？”潘天寿告诉他，中国画的基础是书法。随着他在国画上的造诣愈发深厚，他开始认同这种说法。

　　他说：“书法和素描有矛盾，以素描为基础的人画中国画会有桎梏。（因为）中国画很难描绘明暗，如果把西画技巧放进去，不一定有中国画的（神韵）。”因此，如今何子国画上尽量避免西方的技法，他说：“如果想画人物写生，就从素描入手，可以锻炼眼睛的观察能力和造型技巧；如果想画中国画，从书法入手，中国画的线条必须要有书法的基础。”

　　何子的妻子说丈夫有着知识分子的傲骨，对自己的作品几近苛求。何子说：“有朋友说我某幅画特别好，我心裏觉得并没有很好。这不是谦虚，我心裏面对过去总是否定的。因为这样才会不断进步。”

　　几年前他罹患眼疾，如今画画全凭感觉。在他看来，艺术本身就是一种不确定的暗示，他引用画家赵无极的话：“画家创作时不知道自己要画什麼，随便画上去，后来被人解读成各种样子，但其实他自己是没有目标的。”