图：嘉宾讨论粤剧近十年的回顾及展望，右起：粤剧发展基金顾问委员会副主席叶世雄，三地红伶包括李龙（香港）、阮兆辉（香港）、朱振华（澳门）、倪惠英（广东）与教授梁宝华

　　【大公报讯】记者刘毅、汤艾加报道：今年是粤剧列入“联合国教科文组织非物质文化遗产”名录十周年，作为粤港澳三地的重要文化桥樑，粤剧的传承和发展获得了香港、澳门、内地粤剧传承人的关注和探讨。由香港电台第五台、香港西九文化区戏曲中心合办的“粤港澳大湾区粤剧艺术发展论坛”，日前在西九文化区戏曲中心茶馆剧场举行，来自粤港澳三地的粤剧艺术家及学者齐聚一室，共同回顾粤剧申遗成功十年间的发展历程，以及探讨未来的传承方向。

　　粤港澳三地同根同源，三地的名伶及学者通过个人的主题演讲、相关主题的讨论及分享、与台下观众互动的方式，围绕粤剧的传承与推广、行业生态之变迁、粤剧演员风格与社会环境变化之间的关係，以及唱腔与粤剧音乐的演化等议题，踊跃发表真知灼见，研讨如何促进粤剧更加可持续性地发展。

　　西九文化区管理局表演艺术主管（戏曲）锺珍珍、署理副广播处长（节目）陈敏娟与协办单位代表广东广播电视台副总编辑刘卫、澳门广播电视股份有限公司传讯事务部副总监龚惠芬，一同进行“张飞面谱”拼合启动开幕仪式。

　　粤剧是共同的“乡愁”

　　广东省粤剧院副院长曾小敏发表题为“粤剧的传承发展和推广”的演讲，她形容粤剧既是连接粤港澳三地的文化纽带，亦是共同的“乡愁”。继而以广东省粤剧院正在开展的粤剧推广工作为例，认为粤剧的传承离不开对於珍贵历史文献的保留、成立“名家工作室”，而粤剧的发展更需要準确的市场定位，打造粤剧的城市品牌，培养观众买票入场看戏的习惯。

　　本港粤剧名伶阮兆辉十分感慨如今粤剧生态的变迁，“前人的粤剧之路并非一帆风顺，都付出了很多的艰辛和心血，但当时都致力推出优秀的大戏以吸引更多观众。但现在的演员却将更多精力用於写申请资助的计劃书上。”他指出，今时今日，剧团的收入和支出不成比例，且以现在的生态环境来看，未必能够经营一个剧团，惟希望政府可打造出一个粤剧的健康生态。

　　相比较旧时代，现代社会互联网发达，娱乐种类增多，究竟会否影响到粤剧的传承和发展？香港教育大学粤剧传承研究中心总监梁宝华在“从香港社会文化环境改变看粤剧演员之个人发展”的讲题中表示：“以前的粤剧大老倌均有鲜明、多元化的个人风格，但现在的社会文化环境之改变，继而引起学习模式改变，现代观众追求的是‘即时满足’和‘多工处理’，希望能在最快的时间收穫最多信息，以及关注力差，习惯同时做多件事，因此，今日的演员和学习者应考虑是否追求个人风格，从而‘自我实现’？前辈及传授者应思考教学目的是追求粤剧艺术传承还是一项工作？观众是获得个人满足还是维持粤剧生态的平衡？”

　　从戏中体会人生道理

　　来自澳门的粤剧曲艺研究学者沈秉和也十分认同梁宝华的观点，他以“从唱腔兴衰看粤剧的音乐化进程”剖析欣赏粤剧的目的不仅是为了消閒，更应从戏中体会人生道理，是一个学习的过程：“一位粤剧演员的好唱腔，可以把观众引入充满戏剧性的戏曲场景，甚至可以跳脱出剧本，唱出戏中的情义两难全，令形式与内容高度契合。”

　　个人演讲之后，粤港澳三地的粤剧艺术家和学者亦回顾粤剧艺术在当地的十年发展景况及展望未来。广东省戏剧家协会主席倪惠英指出，广东省的粤剧发展离不开国家的大力支持，近年伴随粤港澳三地的频繁交流，足见三地同根同源且优势互补；阮兆辉认为，香港的粤剧发展要重视创新，但不应偏离“一桌二椅”的戏曲程式化，粤剧演员要凭藉功架令观众信服；澳门粤剧艺术家朱振华回顾澳门十年粤剧发展时则表示：“澳门虽然市场不大，观众人数不多，但有铁杆戏迷。传承和发展全靠民间力量和剧团之间的共同合作。”

部分图片：香港电台提供