图：六月六日，北京大学文学讲习所举办“莫言：小说与戏剧”对谈活动，莫言分享了《鳄鱼》的创作经历，并希望搬上香港舞台。 受访者提供

　　二○一九年，作家莫言和余华、苏童一起参观莎士比亚旧居。站在莎翁塑像前，莫言立下誓言，要用自己的后半生，“完成一个从小说家到剧作家的转变”。这位早已蜚声文坛的诺贝尔文学奖得主，希望将来人们还能称呼他是一位“剧作家”。本周，莫言话剧新书《鳄鱼》将出版发行。在接受《大公报》独家采访时，莫言称一部小说包含着多出戏剧，而中国古典小说的看家本领就是白描，“这让中国作家写话剧比西方作家更顺理成章”。他还表示，《鳄鱼》搬上舞台后，到时希望能到香港演出。\大公报记者 张帅

　　亲手烧毁首部处女作剧本

　　出生在山东高密东北乡的莫言，从小就有成为戏剧家的念头。莫言说，以前农村识字的人很少，大部分人没有阅读能力，也没有那么多书可以读，但村里老人即使不识字，也能大段甚至整部地背诵戏剧。莫言在没有读书之前就先看戏，于他而言，当年在农村土台子上获取的历史知识、价值观念，比现在豪华剧场看演出的收获要多得多，“所以拿起笔写作，首先想的就是创作一个剧本。”

　　实际上，莫言完成的首个作品，正是一部名为《离婚》的剧本。一九七八年，他从电视上看到话剧《于无声处》，又读了老舍、曹禺的剧本，就拿起笔模仿写了《离婚》，并寄给了很多刊物。《解放军文艺》给他写了一封回信，委婉告知“话剧收到，但是刊物容量有限，希望投到剧院或出版社去。”莫言透露，之后整理箱子再见这个剧本，他觉得剧本确实写得差，就烧了它，有种要“焚烧掉旧我，在烈火中凤凰涅槃般重生”的想法，但他的戏剧梦一直没有破灭。

　　后来，莫言先后创作了《霸王别姬》和《我们的荆轲》两部历史题材的话剧剧本，近年并创作了戏曲文学剧本《锦衣》《高粱酒》等，融入茂腔等戏曲元素的小说《檀香刑》也改编为歌剧。今次，话剧新书《鳄鱼》出版，莫言称自己实现了成为一个剧作家的“野心”。

　　《鳄鱼》刻画潜逃贪官个性

　　新书《鳄鱼》讲述的是潜逃至境外的贪腐官员的故事。剧中腐败官员单无惮是内地一个发达城市的市长，因贪腐畏罪逃往美国，与年轻情妇瘦马、曾任秘书的亲信慕飞共同住在美国的别墅内。单无惮身在美国，心却仍在国内，念念不忘自己曾经主持建设的青云大桥等政绩，对现实感到恍惚、失落和不甘。鳄鱼是一个象征性的意象，它有特殊的习性：在很小的空间里不会长大，一旦换到宽阔的空间，就会迅速膨胀。在莫言看来，人的欲望就像一条鳄鱼，不对它进行控制，就会快速膨胀，希望这齣话剧能够与当下产生关联，引发观众的思考。

　　莫言曾在《检察日报》做过十年的记者，采访过很多检察官、法官，积累了很多素材，尤其是逃亡到海外的贪官的故事。给他留下深刻印象的几位贪官，有的贪了很多钱但是一分钱没花，就喜欢抽出崭新的人民币放在鼻子下面闻味道；有的则倾情于吃喝，在甲鱼下面有两块可以当牙签的小骨头，其吃过的甲鱼留下的骨头装了一麻袋。

　　“这些贪官有很多个性化的方面，非常有戏剧性。通过各种电视剧、小说，大家已经了解了国内的贪官，但是贪官跑到海外去会有怎么样的生活？他们在海外是一种什么样的心态？我想读者可能是感兴趣的。”莫言说，于是他就写了《鳄鱼》这部描写在境外的贪官的话剧。

　　写话剧是真正的兴趣所在

　　莫言称，一部小说中其实包藏了一齣或多齣话剧，自己“改行”写话剧，虽然跟写小说差不多，但也有相区别的地方，比如话剧表现内容需要更集中，一部小说用二十万字表达的内容，一部话剧两万字就可以表达得非常充分。而且，戏剧的冲突矛盾也需要提前，应该有上来就能吸引观众的情节，不能讲了半天还是不知所云，“作为小说，追忆似水流年是可以的，但如果在舞台上，大部分观众会受不了。”

　　如果说创作戏曲文学剧本《锦衣》是回报地方戏的培养，莫言称，写话剧则是他真正的兴趣所在。而中国古典小说的看家本领就是白描，只通过人物的语言和行为动作，就可以把一个人物的内心暴露出来，塑造出活龙活现的人物形象，“这让中国作家写话剧比西方作家更顺理成章”。

　　正筹划舞台版《鳄鱼》排演

　　去年底，北京人艺经典话剧《天下第一楼》被改编为粤语版在香港上演，受到香港民众的好评；香港话剧《最后晚餐》普通话版等作品在内地上演，也引发很大反响。对于内地话剧“南下”和香港话剧“北上”，莫言对大公报记者表示：“内地与香港文化交流非常必要，话剧演出是重要内容。”

　　据悉，在《鳄鱼》话剧新书发行之外，舞台版的《鳄鱼》也早已沟通排练演出事宜。莫言通过《大公报》对香港读者表示：“前些年曾联络有关单位，希望我的话剧《我们的荆轲》能到香港演出，但因疫情而耽误，希望今后还有机会。如果《鳄鱼》能搬上舞台，我当然希望能到香港演出。”