上图：《游走迷壶间》于香港艺术馆前方的艺术广场展出。下图：区碧鸿（左起）、黎意雄、麦芷筠、梁子程出席传媒简报会。

　　本地艺术家团队STICKYLINE和麦芷筠共同创作的大型户外艺术装置《游走迷壶间》正在香港艺术馆前方的艺术广场展出。创作团队将鼻烟壶的设计元素放大和重整，运用鲜艳的色彩，设计一系列独特的几何形状组合，把富有新生命的鼻烟壶艺术装置安放于户外。在穿梭迷宫内的通道、走廊、拱门时，观众会发现多种视觉元素及景观变化，从而延伸想像当中蕴含的故事。团队的创意再造，呈现了鼻烟壶的另一视角。\大公报记者 李兆桐（文、图）

　　作品创作团队于昨日举办传媒简报会。香港艺术馆馆长（学习及国际项目）区碧鸿与三位艺术家联袂出席，为观众讲解这个奇幻的“鼻烟壶迷宫”。

　　体现时空“跨越”

　　艺术广场让艺术跨越室内的展厅走到开放的户外空间，实践了艺术馆“无墙展览”的概念，让艺术家们从艺术馆的丰富馆藏获取灵感，展开艺术对话。区碧鸿表示，本次展览的策展理念中的“越”体现在时空上的“跨越”。作品重塑“袖珍．厚礼──浮云轩藏中国鼻烟壶捐赠展”中的展品，以当代的艺术语言进行新的演绎。“悦”体现在整个艺术装置灿烂的色彩设计之中，希望来往游人可以驻足于此，在繁忙的生活中得到赏心“悦”目的体验。

　　来自STICKYLINE的艺术家梁子程指出，这个装置艺术的特色在于其所在的公共空间。与传统艺术不同，装置艺术充分地让观众参与进来，与作品互动，成为这个作品的一部分。另一位STICKYLINE的艺术家黎意雄表示，团队在设计的过程中，尝试代入古代工匠的心境，想像鼻烟壶展品被创作出来时的故事，并加入了自己的想像。希望通过这个迷宫的形式，让观众了解鼻烟壶这种珍贵的历史文物。作品坐落于弥敦道的尽头，希望可以让更多人走进这个作品，认识到“艺术其实可以如此之近”。

　　艺术家麦芷筠除了为这个作品设计颜色搭配，还参与了概念构思。她在接受采访时表示，这个装置作品的配色取自鼻烟壶展品，但是使用了抽象、当代的方式来诠释。《游走迷壶间》把玻璃柜中的展品放大，放置到公共空间之中，与观众之间不再有间隔，让不同年龄层的观众都可以享受艺术。

　　《游走迷壶间》户外艺术装置将在艺术广场展出至今年年底。前往香港艺术馆的观众不妨在参观鼻烟壶捐赠展的同时，一并体验这个艺术装置，感受历史文物与当代艺术的沟通对话。