图：首届“香港‘黄永玉’国际青年版画艺术家扶持计划”年度展览于6日在香港会展中心圆满结束。

　　首届“香港‘黄永玉’国际青年版画艺术家扶持计划”年度展览于8月4日至6日在香港会展中心举行。其中，艺术论坛以“版．启．未来：当代语境下的青年创作实践与全球化推广”为主题展开讨论。此次活动由香港大公文汇传媒集团主办，文化体育及旅游局、民政及青年事务局、中央政府驻港联络办宣传文体部联合主办，并获得香港赛马会等多个单位的联合支持。\大公报记者 颜 琨（文）蔡文豪（图）

　　在艺术论坛开始前，香港大公文汇传媒集团副董事长、总经理郑勇男与中央美术学院艺术管理与教育学院副院长赵力分别为今次计划的获奖青年艺术家颁奖。

　　版画以多元方式进入公众视野

　　展览期间除艺术论坛外，还举办六场艺术工作坊，并得到香港赛马会、中国联通、华润现代服务等机构的鼎力支持，为不同年龄层的观众提供了丰富的艺术体验。赛马会内地事务总经理范绮明表示，“赛马会深感荣幸能鼎力支持首届‘黄永玉’国际青年版画艺术家扶持计划年度展览。本次展览以‘版承新启’为主题，汇聚全球111位青年艺术家与黄永玉等大师的力作，展现版画艺术薪火相传的蓬勃生机。我们特别资助艺术工作坊与论坛，助力青年才俊在国际舞台上绽放才华，推动香港成为中外文化艺术交流中心。期待青年艺术家以刀笔为媒向世界讲述中国故事。”

　　艺术论坛上，浙江美术馆馆长、浙江版画院院长应金飞发表以“版画的边界”为题的演讲。在应金飞看来，版画的边界有着时代性、当代性、国际性和公众性，而公众性极为重要。他表示，“任何的绘画门类需要与公众产生关联，当有这样的一个关系时，它的社会的作用才能最大化。”为此，应金飞尝试创作一些图案很像丝巾的作品，这样的作品色彩丰富，完全可以进入到公众的收藏中，让版画以更多元的方式去进入公众视野。

　　香港文创产业发展研究院联合创始人兼理事长王象志则讲述了香港在艺术领域的发展定位，可以成为激活青年艺术跨文化创新的超级枢纽。在王象志看来，香港是将东方基因编译为全球语言的超级编译器。如今，香港积极参与着“八大中心”建设，在国际和区域间扮演重要角色，具备在艺术和知识产权中领域成为枢纽的潜力。在数字版权方面，将传统版权进行拆分实现更灵活的授权与商业化。

　　碎片化授权有助灵活使用作品

　　王象志认为，碎片化授权方式可以降低作品的使用门槛，使不同需求方以更灵活的方式使用作品。若这种模式能在技术与法律的支持下成为可能，也会为青年艺术家提供更多发展空间。

　　香港故宫文化博物馆馆长吴志华以博物馆的视角讲述博物馆与年轻艺术家之间的合作。在他看来，香港故宫文化博物馆是香港最年轻的博物馆，却展示着中国最古老的文物和艺术品。香港故宫文化博物馆不仅仅展现了传统文化，亦积极与当代艺术展开合作。吴志华表示，在“古今无界─故宫文化再诠释”中，6位香港多媒体与跨界艺术家以独特视角发掘红墙黄瓦之下的中国文化，他们以香港当代艺术创作力和香港视角思维，创作6件新媒体艺术作品，重新演绎故宫精粹。而在“城市脉动─中国传统文化再诠释”中，16位香港艺术家以山水园林为主题，探讨香港与上海的多元发展如何影响出传统文化的呈现。

　　问答环节中，几位嘉宾与现场观众进行深入交流。被问及香港在艺术市场的优势，王象志提及香港在艺术品交易方面具有零税率、成本低等优势，同时能够为艺术家提供版权保护，有助于吸引全球艺术家参与。被问及版画艺术的发展，应金飞谈到中国民间版画的多样性，如杨柳青年画、桃花坞年画等，民间版画色彩鲜艳与其材料特性密切相关。被问及跨界策展中对传统与现代之间的平衡，吴志华鼓励艺术家用不同媒介表达想法，亦要注重观众对艺术作品的多元解读。