图：《蝶影红梨记》8月将于戏曲中心上演。

　　【大公报讯】去年成立的香港粤剧艺术团（粤艺），将于今年8月在西九文化区戏曲中心大剧院，重新演绎《蝶影红梨记》这套经典戏宝，推动粤剧传承和创新。

　　在粤剧界德高望重的朱庆祥，直言听到粤艺重新制作《蝶影红梨记》时感到高兴，坦言该剧倾注心血，期望透过这次重新制作的机会，将该剧的精髓带给观众。

　　现年96岁的朱师傅自小已经学习乐器和粤曲拍和，13岁任头架，1959年移居香港参加仙凤鸣剧团拍和，并与任剑辉、白雪仙等不少著名粤剧老倌合作，后来雏凤鸣剧团于1986年在利舞臺演出《蝶影红梨记》，虽然事隔近40年，朱师傅依然印象难忘。“雏凤在‘白宫’，即是白雪仙家里聚会，决定做《蝶影红梨记》……一共做了28场，差不多近一个月，连续在利舞臺上演，场场爆满。”

　　朱师傅忆述当时因为同在剧团工作的兄长于80年代初离世，他于是接手雏凤鸣整个剧团的音乐设计，包括为主演的龙剑笙、梅雪诗重新设计唱腔。这次粤艺重新演绎，朱师傅义不容辞担任荣誉顾问，并与入室弟子王胜泉研究怎样再优化配乐，除了保留原有的优美曲调，亦会加入和声以配合新的舞台设计和气氛，期望能够营造出上世纪粤剧黄金时代气氛的同时，带给观众耳目一新的感觉。

　　唐涤生擅写痴情男女，《蝶影红梨记》更是别出心裁，打破“邂逅──离散──重聚”才子佳人的剧本模式，男女主角相识，但大部分时间都相隔着各种障碍无法相认。王胜泉坦言，这为演员的演绎以及舞台设计带来了挑战，“就算双方见到面也好，一方不知道对方就是那个人，另一方即使知道对方是那个人，但又不敢相认，所以好考演员的内心戏。”

　　为了演活“痴”与“隔”两大主题，粤艺可谓花费不少工夫，例如邀请著名粤剧文武生龙贯天担任艺术总监，粤剧花旦南凤担任艺术指导，透过多次排练，深化新一代粤剧演员对人物角色的揣摩，指导新人的造手、身段、走位，训练唱功、演绎内心戏等等。

　　为了表现剧作的文学美感，制作团队特意邀请了郑培凯教授题写诗句。剧团亦请来对舞台设计拥有丰富经验的李浩贤担任制作总监，运用全新的布景、道具、服装等，高度还原唐涤生剧本细节。