图：基于卫生考虑，香港大多数吹糖师傅不再吹气入糖胶内，只以捏、搓、拉等方式制成作品。

　　谈及传承吹糖技艺，杜焕坦言，“传承糖艺并非他最初学习的目的，而是在多年的教学实践中逐渐意识到，有些技艺是值得被传承的。”当他走访众多学校时，发现许多人怀揣着学习的热情，然而，真正能够持之以恒、坚持下来的却寥寥无几。

　　杜焕认为，传承的理想状态并非追求大众化的普及，而是希望有少数人能真正投入并坚守这项手艺。“如果所有人都来学习吹糖，那其实也不现实。只要有人愿意学，这就已经足够了。”

　　不应停留模仿阶段

　　至于是否有人能持续学习并传承下去，这取决于每个人的心性与毅力，能否在挑战中坚持下去。杜焕也常常告诫学生，学习之后不应仅仅停留于模仿，而应勇于突破师傅的框架，发展出自己的特色，这才是真正的传承与创新。“时代在变，所有事物都在不断变化中，唯有不断改变与创新，才能贴合时代的步伐。”

　　所谓“变”，并非简单的改变，而是需要一种彻底的革新。在杜焕看来，当拥有了一项成功的作品后，不应满足于此，而应敢于将其“打烂”。而“打烂”并非真正的破坏作品，而是指不再局限于已有的成功，而是要不断寻找新的灵感与挑战，以刺激自己的创作与思考。

　　“如果20年都做同样的事情，不仅会感到乏味，也会失去进步的动力。因此，只有不断打破常规，勇于尝试新事物，才能在传承中创新，在创新中发展。”

　　杜焕强调，所谓的创新是在玩的过程中实现的，比如给作品加一个长尾巴或翅膀，通过不断的尝试和调整，慢慢找到喜欢造型。在这个过程中，不需要过于拘谨，因为所有创意都是天马行空、玩出来的。

　　“一万个人有一万个想法，无法迎合所有人的喜好，所以最重要的是先做好自己，相信自己。”在他看来，即使所有人都不喜欢某件作品，那也是一种成功，因为醜和美都是成功的，没有标准答案。