春和景明的四月，尘世间的万物依循某个使命,突破荒芜，点亮世界，让晦暗的大地瞬间盈满了光。在这灿烂洁净的季节，我们也需要重新调试自己的坐标轴，不断寻找并构筑自己的精神堡垒。4月27日，北京LCE GALLERY画廊隆重推出肖永涛、毛丽琪两位青年艺术家非现实形态的作品，向观众展出两位画家的数十幅最新力作。

　　超越现实的束缚，绝对自由的艺术理想，不仅仅是艺术家的追求，这种有着强烈反叛精神的艺术形态，丰富且迷人，更容易调动起“理性看世界”的我们深层的潜意识，化解那些常存在于梦境与现实之间的冲突，从而达到一种绝对的真实，一种超越真实的情感释放。

图为展览现场：艺术家与朋友合影

　　艺术家毛丽琪，1990年出生于江西，2013年毕业于川音成都美术学院油画系。一直以来，她的作品以充满想象力见长，其画作的观察视角总能够捕捉到现实生活中某些方面的空缺。

　　LCE GALLERY画廊主理人杨晓波在展览文章中阐释:毛丽琪的作品并不追求宏大的叙事，创作灵感源自生活场景、旅行经历和杂志广告等的现存现实，她描绘的是微观世界的投射，洞察的是现实中的琐碎与不安。艺术家本次展出的11幅作品涉及动物、植物、人物、环境等各个方面，作品画面的主体丰富而多元,透过真实与虚构的交融，逐步叩问现实与非现实的关系，使普通的日常在她巧妙的安排下呈现出深刻的内涵。画作以再现现实或超于现实的画面突破了逻辑和经验的限制，将生与死、现实与梦境、过往与未来融合在一起，以此探索和释放内心的真实。

　　此前，毛丽琪的画作还参加过2022 丛林清晓展(北京)、2020冬春艺境展(北京金杜艺术中心)、2015 时光舞台剧展(上海半岛美术馆)等。

　　对于此次参展的作品，毛丽琪讲述了自己落笔的视角，“我的创作素材都来自于我平时生活中遇到的景象，旅行途中拍的照片，以及我收集的很多图像，这次展览的作品没有特定的主题，有静物，动物，人物，植物，不管是画人还是动物、风景，我对事物没有什么分别之心，他们本身自然形成的逻辑，那种韵律，就很美很神奇!也很吸引人。在表达、描绘这些具体的现实景象时，我确实融合了一些个人的记忆和经历。通过借用它们，表达对生活的理解、表达神秘和荒诞的有趣体验一直是我作品中关注的焦点”。

　　毛丽琪个人很喜欢《音乐会》、《洛丽塔》和另外两幅纸本作品，她认为，好的作品应该是感受力最饱满的时候画的。“再让我去画我觉得我画不出来了，那种氛围感，整体感，画面主体和整个氛围完全是融为一体的，那种感觉不是我可以随时找到的”。

展览现场：艺术家毛丽琪(中)与观众交流

　　艺术家肖永涛，1986年出生于安徽皖西。从小学习书法和传统绘画，2009年毕业于天津美院综合绘画系，至今以职业艺术家的身份工作生活在北京。LCE GALLERY画廊主理人杨晓波在展览文章中阐释:肖永涛的新作品标志着肖永涛绘画的一个分水岭，延续了之前的写实，但主题和理念愈发凸显他独特的超现实风格。“枯枝”与“云朵”成为其这一阶段创作的主要视觉元素，现实又离奇。云烟作为视觉经验的终点和未知世界的起点，与枯枝交错弥漫的画面所呈现的不是现实而是过往，引导观者看画的过程也从目睹转化为追忆，静态的绘画空间由此变为具有超越性的动态时空。肖永涛作品还隐现着荷尔拜因的色彩，透纳的超然，弗里德里希的迷失和孤独，有一种久违的庄严和内在的意义。作品体现了时代特征，在人文主义、自然主义以及个人主义之间达到了和谐。

　　此前，肖永涛的画作参加过2023家中堂(北京山海画廊);2021ART11青年艺术展(北京英诺艺术空间);2020赛上(北京山海美术馆);2019 NACL(北京山海美术馆)等展览。

展览现场：艺术家肖永涛作品

　　此次展览所在地点位于北京798艺术区LCE GALLERY画廊，展览将持续到5月31号，无须预约。

　　LCE GALLERY画廊由三位女性收藏家创办，致力于用自己的审美视角发声，构筑一个“以艺术过生活”的当代画廊典范。该画廊专注于呈现本土和国际层面的新兴艺术图景，并为国内外当代艺术提供自由展示思想和观点的平台;为藏家构建一个不设边界，让心灵感到温暖、灵魂得到安放的当代美学场景与收藏体;为公众呈现一份剥去学术与历史外衣、指向艺术本源的艺术感受。