米广弘供图

　　《封神第一部》研讨会近日在京举办。与会专家认为，《封神第一部》有力推动了中国神话史诗类型的创新与发展，以年轻的视角与中国原创的美学风格，让经典神话故事跨越时间之河，与当代观众尤其是年轻观众产生共鸣，影片在剧本创作、美学系统、工业化探索等维度都具有较强的意义与价值。刚刚闭幕的金鸡百花电影节暨第36届中国电影金鸡奖颁奖典礼，《封神第一部：朝歌风云》获得了最佳故事片奖。研讨会后，知名导演乌尔善接受了专访。

　　影片从筹备到上映历时近10年，“‘封神’故事流传千年，其中包含了时代的变革、善恶的斗争和英雄的成长，是中国最经典的神话故事之一。”乌尔善表示，在当下以先进的电影技术和当代的思想解读重新讲述“封神”故事，不仅因为它是最适合改编的中华神话史诗，更因为可以从中追溯并传承好连绵不绝的中华文化精神。“中国电影市场需要一部能够反映我们民族文化本质、我们每一个人心灵成长过程的神话史诗电影。”

　　作为“神话史诗”的《封神第一部》，以精准的类型定位、自觉的文化建构和价值观承载意识，在资源整合、叙事和美学表达上做出了卓有成效的策略制定与落实，在项目开发与统筹上给予电影产业重要启示。在他看来，影片在类型认知乱局中找到了对接观众心理的叙事核心与情感价值，以“英雄之旅”和“家国叙事”对观众进行道德询唤，在美学表达上，影片以虚实结合的手法，整合了中国古代艺术特征和地理风貌，极大增强了对中华文化的认同。

　　神话史诗类型对文化资源在内容、风格、主题上的匹配度要求较高。乌尔善认为，以《封神第一部》在传统文化创造性转化及创新性发展方面的有效经验为切入点，秉持开放包容，是推动电影工业化的必经之路;坚持守正创新，是电影人打造文艺精品的创作标准。

　　乌尔善指出，《封神第一部》是一部让人沉浸的电影作品。观众在欣赏这部电影的同时，能够感受到电影所带来的视觉和听觉享受，其出圈之处不仅在于剧情设定的精彩、角色性格的展现、修辞手法的运用、人物情感的表达和视听效果的处理，更在于它深度挖掘了中国古代神话故事的内涵，展示了中华文化的独特魅力。

　　乌尔善举例称，影片的视效总监是曾经获得奥斯卡最佳视觉效果奖的道格拉斯·汉斯·史密斯。2016年，乌尔善邀请他来到中国，去山西、陕西、河南开展了一个月的考察，在山西走访永乐宫、玉皇庙看壁画和彩塑，了解中国传统艺术的美学形态，在陕西宝鸡参观青铜器博物馆了解商周的文化，去河南殷墟了解殷商的文化。

　　《封神第一部》最显著的价值，在于创造了一种区别于其他国家奇幻类型、神话类型的中国独有的电影类型。他表示，新时代，中国电影工作者在不断强化全球化、国际化视野的过程中，应当理直气壮地倡导，用实力打造国产大片。中国电影要真正强大起来、要走出去获得国际海外影响力，需要有这样的文化自信。据介绍，该片的创作团队来自21个国家。

　　该片的票房口碑，先抑后扬的市场表现反映了观众与类型的互动情况，观众仍然从创作者提供的情感核心中找到了永远不吝赞美的价值。他最后说到，《封神第一部》是《封神三部曲》的开篇之作，我与主创团队将通过电影三部曲的方式讲述经典，如果说第一部的故事讲的是觉醒和回归，其实正是中国文化传统里所说的“修身”，而后面姬发回到故乡之后就会有“齐家”和“治国”层面维度的故事发生。“我们应该成为什么样的人，正是《封神三部曲》的当代意义。”