图：王潮歌开创中国实景演出先河

　　七月七日，对马六甲和王潮歌来说，都是一个值得纪念的日子。二○○八年七月七日，马六甲正式被联合国教科文组织列为世界文化遗产。十年之後，由王潮歌执导的大型室内情景体验剧《又见马六甲》在这座古城举行全球首演，这也是她作为总导演的中国“印象”、“又见”系列首度走出国门。曲折动人的民族故事，特色鲜明的舞台布景，唯美悠扬的背景配乐，以及难得一见的三百六十度旋转观众席，征服了来自世界各地的两千多名嘉宾，掌声和欢呼声在座无虚席的剧场内经久不息。谢幕时，王潮歌说：“是马六甲选择了我。”/大公报记者 管 乐

　　令王潮歌决定到马六甲的是马来西亚PTS有限公司行政总裁巫光伦，一位土生土长的马六甲人。在他心中，“马六甲是一个东西方的交汇点，在全世界几乎找不到另外一个类似的地方”。巫光伦曾赴中国看了数个“印象”、“又见”系列，被大气恢弘又富於创造力的演出盛况深深打动，同时他看到演出给当地带来的经济效益以及大量的就业机会，於是决定邀请王潮歌为马六甲量身定做一齣“印象马六甲”，作为王潮歌首个海外文化项目落脚点。

　　二○一三年十月，“中国─马来西亚经济峰会”上，在两国最高领导人的见证下，“印象马六甲”作为唯一的文化产业合作项目正式签约。

　　“微笑”主题

　　不同於以往的系列，这部作品让王潮歌承担了更多的压力：异国他乡，人地生疏，一个外国导演，如何将“异乡”的古往今来讲得如同“故乡”？王潮歌选择了“通”，用全世界都“通”的“语言”，传递了全世界都“通”的情感。

　　“有些人存在一种观点，希望中国艺术家去做别国文化的时候，把中国人的感情或者中国人的文化植入给对方，我认为不对。我应该忘记我是哪裏人，慢慢地融入到这片土地，然後把自己也当成马六甲人，思考他们要什麼，他们的文化应该怎麼表达，希望我做到什麼。”她坚持认为：“一个艺术家他一定要有能力，就是扎根在那个土地上，了解那个地方的人民和情感，然後再表达出来。《又见马六甲》是马六甲的、马来西亚的，即便是中国人来看，他们都不会觉得这是一个跟中国有关係的戏。”

　　为此，王潮歌和她的团队花了两年多的时间深入研究马六甲的历史、文化、传统、居民，最终，她选择以“微笑”作为主题，因为“微笑是世界上最奇缺、最珍贵的。”忆起马六甲留给自己最深刻的印象，并非古城的建筑，也不是风味独特的食物，而是当地人的平和和善意，“他们面带微笑，用一种非常坦然的目光在这裏生存。不同种族，包括马来人、华人、印度人、荷兰人後裔等，各种各样的人像一家人一样和谐地生活在一起。这种和谐，是这个世界最奇缺的。我们希望用这种坦然的微笑来表达对和平的愿望。”

　　七十分鐘的演出，以马来语、华语、英语轮流呈现，将马六甲八百馀年的历史一一展开。古城的起源与发展，多个民族在此繁衍生息，历史进程与文化交融，都在《又见马六甲》中得到了展现。

　　业馀演员

　　与其他类型演出不同，“印象”及“又见”系列都是在演出当地招募群众演员。如何把土生土长的普通民众训练成舞台上有一定表演能力的演员，王潮歌自有她一套办法，比如台词训练、声乐训练、形体训练等等，於她而言，只要感情投入、表达準确，普通人也有潜质成为专业演员。

　　《又见马六甲》依旧沿袭这个惯例，二百名演员都来自马来西亚当地。然而，在四个多月的排练过程中，插曲不断，用王潮歌自己的话说：“一波三折，有很多不顺利。”比如，沟通的障碍，需要靠翻译进行二次表述，无法与演员直接交流。再比如，工作习惯的不同。“我和我的团队习惯於高强度工作，每天一直、一直、一直在工作，但是马来西亚演员没法适应这种强度。”演员生病、晕倒的情况时有发生，在团队裏被称为“女铁人”的王潮歌对此也显得束手无策。“任你是钢铁之心都受不了，你会怀疑自己的口令是不是残忍了，怀疑自己的做法是不是有问题。”

　　磨合需要时间，培养需要耐心。这群马来西亚的群众演员如今在舞台上载歌载舞，举手投足间透露着自信和专业。王潮歌为他们百分之百的投入感动：“排练时有一场戏一直要淋雨，而整个剧场空调又开得很大，当他们淋过雨後，浑身冷得都在发抖，但没有一个人要求马上换一件乾衣服，而是说等一下，等一下，也许导演让我再来一遍。其实到最後，我们是在被这些演员感动鼓舞着。”

　　专属剧场

　　开创了中国实景演出先河、又与张艺谋共同执导北京奥运会开幕式，王潮歌素来以大胆创新、不落俗套的艺术表现力著称。她直言：“我非常害怕新的作品延续了曾经创作过的某些痕迹，希望每一分鐘都是创新的，每一次创作都是革命性的。我希望颠覆自己。”这一次，她又做到了。

　　从马六甲古城区出发，沿海边公路开车行驶十馀分鐘，一座以蓝白二色搭配、充满现代化风格的崭新建筑赫然在目。这就是专门为《又见马六甲》量身定製的剧场：佔地十五英亩，建筑面积达二万四千平米，总高度三十二点五米，可容纳逾两千名观众，由北京建筑设计研究院首席建筑师王戈一手打造。

　　剧场设计秉承了王戈“少即是多”的一贯风格。外观上，墙面由白色陶瓷方块拼砌而成，建筑方体顶部凹入若干弧体，并由数千个LED鳞片覆盖，不仅可以播放影片，还可反射周边环境又独立变化自成气象。进到剧场内部，最大的玄妙之处则在於它拥有马来西亚首个三百六十度旋转观众席。

　　“这可能是全东南亚最奇特、最複杂的一个剧场了。整个观众席可以三百六十度旋转，它的複杂程度突破了极限。”王潮歌进一步解释：“在这种旋转过程中，加上高清激光投影配合移动式环形纱幕和景片、数控水帘以及十五米高的柱状水雾、大型升降台组、百变景片墙组、随影而变的纱房子小镇等技术手段，既有的空间和时间被打破，舞台上的时空体系重新建立，观众如同坐到了一艘时光船上，从八百年前穿越到今天。”

　　儘管这是她所有演出中技术操作最複杂的一次，但运用起这些创新的设备、先进的技术，王潮歌仍然显得驾轻就熟。“所有设备都是由中国自己製作生产，然後运到这裏。今天中国的舞台技术已经达到世界顶级水平了，大家千万别觉得拉斯维加斯厉害，往这儿看，咱们中国才是最厉害的。”

　　博弈鬥争

　　事实上，根据作品定做剧场，对导演和建筑师都是前所未有的挑战。对导演而言，包括观众席、剧幕设计、舞台尺寸、道具存储、演员走位等等，都需要王潮歌事先构思好，才能与建筑师讨论设计之事。

　　对建筑师来说，不仅要满足剧场的功能要求，更要实现导演的精神要求。“像在做一个艺术品。”王戈表示：“我们反覆揣摩这个剧场能否跟王导的演出匹配，如果观众觉得演出非常好，但是一看剧场好像没关係，只是做了一个盒子而已，我认为是比较失败的。所以在做这个项目的时候，我们试图充分理解导演的意图，让它不光是一个建筑，成为一个艺术品，或是成为一个艺术的载体，能够与这齣剧共同成为一个组合的艺术。”

　　王潮歌的霸气个性以及对艺术创作的严苛标準在圈内是出了名的。在《又见马六甲》之前，王戈所在的北京建筑设计研究院已与王潮歌成功合作过《又见五台山》和《又见敦煌》。院长朱小地曾这样评价：“我们在设计过程中和王导的创作团队是一种鬥争。”今次也不例外。双方博弈、鬥争，经常就一个很小的尺度问题讨论很长时间。比如，对舞台设置的高度，到底是十五米还是十八米，双方各抒己见、争执不下。

　　王潮歌忆道：“最开始我希望高度十五米，但建筑师希望是十八米，他认为以这个高度观众坐在观众席上看不到天顶，视线可以一直留在舞台上，不会感受到自己在旋转。然後我们就开始争持，大家都很坚持。”最终舞台高度确定为十八米。王潮歌输得心服，却又不忘洋洋得意地补充一句：“博弈的过程，互有输赢，当然我也有赢的时候。”

　　如今，这座历时五年的设计和施工建造的《又见马六甲》专属剧场静静地伫立在马六甲海峡边，接待着络绎不绝的八方宾客。

　　据了解，今年一月起，马来西亚已有六家旅行社与《又见马六甲》签署三年、价值逾一亿令吉（近两亿港币）的票务承购协议。

　　“据我了解，从首演开始，在马六甲过夜停留的人已经开始增加了，我希望这部戏会让更多人有机会深入了解马六甲，让马六甲的魅力为更多人所领略。”看到自己导演的“又见”作品再次为当地赢得可以预见的回报，王潮歌很欣慰：“马六甲是海上丝绸之路很重要的一站。郑和七次远航，五次驻节马六甲，成为中马友好交往史上一段佳话。像这样的友谊、文明的沟通，从我们的祖辈已经开始了，我们为什麼不持续下去呢？建造一个剧场，让这个剧场变成一艘时光的船，再一次带来我们的文明和友好。”